奥运精神美术教学反思_奥运精神美术教案学情分析

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8.九年级下册美术课件

　在教学工作者实际的教学活动中，时常要开展说课稿准备工作，编写说课稿是提高业务素质的有效途径。那么应当如何写说课稿呢？以下是我帮大家整理的幼儿园大班美术说课稿《有趣的水墨印染画》含反思，仅供参考，大家一起来看看吧。

　一、活动背景

　绘画是幼儿最乐于接受的艺术表现形式，通过美术活动可以培养幼儿的美术兴趣，使幼儿初步具有感受美和表现美的能力。我班幼儿年龄在5-6岁之间，这个年龄段的幼儿对身边的事物充满了好奇，喜欢观察，喜欢动手学着做。但在以往的绘画的活动中，总是让幼儿用单一的材料去进行绘画，这样会使其逐渐失去绘画的兴趣。中国画的笔墨千变万化，意蕴深远，作为中国的孩子更应该了解感受中国传统文化的精神，，但看到幼儿手执毛笔迟迟无法下笔的样子，我在思考如何选择一种方法，既能让幼儿在欣赏中感受水墨画的自由写意，并发现其中的美感，又能激发幼儿大胆创作的喜悦。最后，我想到了水墨拓印这个比较简易的方法：当墨汁滴入水中后，便自然散开并慢慢地形成各种图案，如同飘逸的长发、弥散的烟雾、多姿的自云……千变万化，趣味无穷。

　二、教材分析：

　新《纲要》指出：教师要“根据幼儿的发展状况和需要，对表现方式和技能技巧给予适时，适当的指导”。同时还指出“提供幼儿自由的表现机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式，大胆地表达自己的情感，尊重每个幼儿的想法和创造，分享他们的创造快乐”。

　欣赏水墨画作品，感受墨色变化呈现的美感。从而使幼儿对水墨画的特点有了一定的了解。示范讲解，进一步学习水墨拓印的方法，并激发幼儿创作的欲望;分组进行创作，分组讲评，分享快乐;活动中鼓励孩子大胆地尝试，创作。教师是引导者、支持者和分享者，鼓励孩子大胆操作，分享孩子的快乐。

　三、目标分析

　活动的目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向作用。根据我班幼儿的年龄特点即实际发展水平，确定了以下目标。

　目标1、在欣赏水墨画的基础上，尝试用水、墨、宣纸进行拓印，并根据拓印的图案大胆想象。

　在以往的绘画的活动中，总是让幼儿用单一的材料去进行绘画，这样会使其逐渐失去绘画的兴趣。中国画具有简练、概括的特色，用毛笔蘸墨画画，可大可小，可粗可细，可干可湿，挥洒自如，变化天穷，痛快淋漓，很适合幼儿作画大胆，构思夸张的特点。但刚开始幼儿手执毛笔迟迟无法下笔的，所以，在本节活动我选择一种新方法，既能让幼儿在欣赏中感受水墨画的自由写意，并发现其中的美感，又能激发幼儿大胆创作的喜悦。让幼儿尝试用水、墨、宣纸进行拓印，并根据拓印的图案大胆想象。体验成功的快乐。

　目标2、积极参与绘画活动，乐于表现，感受中国水墨画的美感。

　《纲要》指出“教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐”。水墨画的教育价值并不在于绘画技能有多么的收敛，或画出了什么惊人的杰作，而是通过水墨画的教育教学活动，使幼儿发现自己的能力，建立起大胆创造的信心。本节活动通过多媒体进行图文并茂的教学，音乐和美术的灵活的结合，从而使幼儿积极参与绘画活动，乐于表现充分的感受水墨画得美感，丰富他们的感性经验，激发他们表现美和创造美的情趣和能力。

　目标3、体验活动的快乐和成功的喜悦。

　在给幼儿上美术课时，经常会有孩子举着笔愁眉苦脸地说，“老师，我不会画!”到底是什么原因，让这些天真无邪的孩子会“无从下笔”呢。我想，主要应该取决于成人对待幼儿美术活动的态度，要了解幼儿，组织符合幼儿特点的、幼儿真正感兴趣的有效教学。而今天设计的这节“有趣的水墨印染画”，没有特别难的技能技巧需要掌握，大部分幼儿都能通过动手操作而体验到成功的快乐。并且在轻松自由的创作中，丰富了他们的情感体验。

　四、重难点的分析

　根据目标的确定，结合本班幼儿的实际发展水平，我将重点定为于在欣赏水墨画的基础上，尝试用水、墨、宣纸进行拓印。

　陈鹤琴先生说过，“兴趣是学习的动力”，幼儿有了学习的兴趣，才会产生学习的动力。通过欣赏，让幼儿对水墨画有了一定的了解，提高幼儿的欣赏能力，引起幼儿学习的积极性和信心。在此基础上，让幼儿尝试用水、墨、宣纸进行拓印，探索各种，千变万化，趣味无穷的图案。

　难点定位于：能用正确的方法进行拓印。知道水墨印染的基本步骤，先在水盆里面滴上墨水，在用牙签稍稍搅拌就会变出好看的花纹，最后用生宣纸来印染，就变成了一幅漂亮的画。

　五、准备分析

　充分有效的活动准备是美术活动成功的前提。

　1﹑物质准备：墨汁、水缸、宣纸和牙签若干：幼儿自制的萝卜印章、印泥若干。

　2﹑经验准备：幼儿回家搜集、了解有关中国水墨画的知识与特点。

　3﹑多媒体的课件：奥运会开幕式DVD资料;现代水墨画作品(幻灯片)。

　六、教法和学法

　本活动主要用游戏教学法、讲解示范法和指导法，来适应教学内容传递的需要和幼儿的认知结构特点进行教学。游戏是孩子的天性，想象与自由创造是美术活动与游戏的共同特点。本节活动用游戏的形式，让幼儿既体验游戏般的乐趣，又能获得水墨画的`经验。通过操作与语言的紧密结合来突出重点，突破难点。用简洁的、游戏化的语言进行演示与讲解，使作画的每一个步骤和要求形象化、具体化，易为幼儿所理解与掌握。同时，我还运用了兴趣式指导和渗透式指导法。从幼儿出发，注重学习能力的培养，将技能的学习与掌握融在一定的情境中通过教师的演示，游戏化的强化，幼儿在自然轻松的氛围中边听边看，不知不觉欣赏、了解祖国传统水墨画的特性及表现力，感受水墨画独特的韵味之美，体验到了成功的喜悦。

　七、活动过程分析

　根据幼儿的年龄特点和本活动的目标要求，我设计了以下几个环节：首先，课件欣赏，激发孩子的兴趣;其次示范讲解，知道水墨印染的基本步骤，并激发幼儿创作的欲望;分组进行创作，分组讲评，分享快乐。

　第一部分：在活动开始通过课件观看奥运会开幕式片断和范画。

　兴趣是幼儿学习的动机，同时幼儿的道德情感易受感染和暗示，所以在活动的开始就为幼儿创设了一个充满爱心同情的环境，引导幼儿帮助他人的情感，充分调动学习的兴趣。

　第二部分：通过欣赏水墨画作品，感受墨色变化呈现的美感，激发创作欲望。

　通过欣赏水墨拓印画，教师逐一出示“浓淡干湿”四个字，让幼儿对水墨拓印画的特点有了一定的了解，进一步激发创作欲望。

　第三部分：边示范边通过生动的语言进行讲解，使幼儿有了更明确的认识。

　经过老师的讲解示范，知道水墨印染的基本步骤，先在水盆里面滴上墨水，在用牙签稍稍搅拌就会变出好看的花纹，最后用生宣纸来印染，就变成了一幅漂亮的画。在艺术教育教学中，示范讲解法是十分必要的。幼儿在学习、操作的过程中，应有明确的目的性，以便达到更好的效果。

　第四部分：老师提出创作要求，幼儿自由的创作

　游戏是孩子的天性，想象与自由创造是美术活动与游戏的共同特点。本节活动让学生在轻松愉悦的环境中，大胆尝试，感受水墨画独特的韵味之美。教师已为幼儿提供了充分发展创造的材料，并理解和尊重幼儿的发展水平，这时教师重视的是创造过程而不是结果，充分注重幼儿的个体差异。教师对幼儿在创造中发现的问题和困难给与一定的指导、帮助。

　第五部分：先分组进行讲评，充分的为每个幼儿提供讲评的机会。然后教师有针对性的讲评小节。这样，更体现了幼儿的主导作用。

　幼儿的评价有一定的片面性，易受情感、爱好等方面的影响，但却是十分必要的，幼儿在评价中能够注意观察，提高审美，发展语言表述能力。在此基础上，教师进行总结性的评价，目标达到的情况、有待提高、以及是否为以后确定新的目标。这样，使评价更深入、到位。

　教学反思：

　孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。

少儿美术课件

　 七年级上册美术教学工作篇一

　一、指导思想

　以科学发展管、现代教育理论和新课程标准为指导，贯彻《全国学校艺术教育发展规划(XX—20XX年)》和《学校艺术教育工作规程》。以实施素质教育的运行机制和“五园”建设为契机，发挥课堂主阵地作用，落实美术教学内容，提高课堂效率，改革课堂教学模式。结合以玉皇剑书画社为龙头的兴趣小组建设，开展群众性美术活动，坚持普及提高相结合的原则，加强艺术教育的改革步伐，提高学生美术技能，促使学生全面发展。大力弘扬中华民族的优秀文化艺术，积极学习世界的优秀文化艺术，坚持积极进取、因地制宜、切实提高工作质量和管理水平，使我校艺术教育再上新的台阶。争取用三到五年时间积极探索，使我校艺术教育在全县乃至全市有一定的特色和影响。

　二、基本情况

　今秋本校初一有3个班，学生大约170人。通过初步摸底，该年级学生虽然美术基础较差，主要原因是小学阶段没有专职老师辅导，学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。但学生对于美术学习的兴趣较高，这是学好美术的前提。在教学衔接上，困难比较大，所以教学定位宁低勿高，色彩常识、造型能力等边教边补。要调动学生参与积极性。

　三、方法措施

　1善于吸取传统教学精华，注意美术学科的特点，全面贯彻新课标，更新教学手段，引进多媒体教学，特高课堂效率。

　2全面了解学情，既面向全体，也要兼顾个别差异，对于特长生和后进生要给予更多的知道。适当降低专业难度，提高全面素养，作好学科整合。

　3照准抓手，一课一得，触类旁通，举一反三，把知识传授、激发研讨和培养人文精神结合起来。重视交流评价和学生情感体验。

　4课堂内外结合，学用结合，书画社经常性开展美术作业评选、书画展览等活动，营造良好艺术氛围。扩宽美术活动领域，开展外出风、写生、摄影等。

　5积极参与教学研究，鼓励师生发表论文、书画作品、参加竞赛，教学观摩、争取研究课题，开发校本教材等。

　6做好书画室建设、完善，做好美术器材充实、使用和保管。

　四、教材分析

　本册教材是经全国中小学教材审定委员会XX年初审通过的义务教育课程标准实验教科书《美术》(七年级上册)，由课程教材研究所、中小学课程教材研究开发中心编著、湖南美术出版出版的新教材。本册教材共有课文8篇。涉及到美术教学四大领域：

　五、教学进度预估

　周次课序教学内容课时

　1—2一《你、我、他》2

　3—4二《我的故事》2

　5—6三《向日葵》2

　7—8四《梅竹的精神》2

　9—10五《花圃》2

　11—12六《和平鸽》2

　13—14七《灯与光》2

　15—16八《门》2

　17—18《美术欣赏》

　考试1

　说明：按照部颁教学，七年级美术每周安排1

　六美术教学专题研究

　本学期专题初步定为《学习中国画，感受人文精神》。中国画寄托着画家崇高的人生追求，表达着独特的审美意趣。我们打算通过艺术教育，使学生了解我国优秀的民族艺术文化传统和外国的优秀艺术成果，提高文化艺术素养，增强爱国主义精神，培养感受美、表现美，鉴赏美、创造美的能力，树立正确的审美观念，抵制不良文化的影响，陶冶情操，发展个性，启迪智慧，激发创新意识和创造能力，促进学生全面发展。

　 七年级上册美术教学工作篇二

　一、指导思想：

　进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我的美术教学工作有一个新的突破。

　二、教学目标：

　本学期我只担任初一年级的美术教学工作，我将根据以往的教学经验，针对学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏，绘画，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工，继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察，记忆，思维，想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的，有创造性地去完成学习任务。

　三、具体工作：

　①继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。

　本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

　②课堂教学活动。

　加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把"美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。"同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

　针对于中高年级学生在心理上渐渐成熟的特点，针对于对知识高要求，学生对知识的探索，研究的心理，我在课堂上将讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和角色扮演，欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性为主，使学生开阔眼界，扩展学习的兴趣和技能。

　四、教材的特殊处理：

　1，新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。

　2，一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

　3，根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

　4，要求学生作好材料的准备工作。要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

　五、教学要注意的问题：

　1，注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

　2，自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

　六、教学进度：

　1-2周第一课过去的日子

　3-4周第二课桥

　5-6周第三课绿洲

　7-8周第四课中国结

　9-10周第五课远古的呼唤

　11-12周第六课星空

　13-14周第七课运动

　15-16周第八课我们的奥运

　 七年级上册美术教学工作篇三

　依据学校提升学生艺术素养的实施方案，我们在现有的课程改革的基础上美术学科的课程改革还将更加深入地进行。面对美术学科在社会发展，教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标和教学任务，现制定出本学期工作如下：

　一、指导思想

　进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

　二、教学目标

　本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于初一年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的.观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。

　三、具体工作

　①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观念和理念

　本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

　②课堂教学活动.

　加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

　针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点，针对知识的高要求，学生对知识的探索和研究的心理。我在课堂上将讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和角色扮演，欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界，扩展学习的兴趣和技能。

　四、教材的特殊处理

　1.新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。

　2.一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

　3.根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

　4.要求学生作好材料的准备工作，要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

　五、教学要注意的问题

　1.注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

　2.注意卫生，自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

　总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。

2021初中美术教学教案范文精选

　作为家长、老师，要怎么教孩子画画，没有美术基础?不要紧，下面是我整理的少儿美术课件教案，图文并茂，内容丰富，欢迎大家阅读参考！

少儿美术课件 1

　教材分析

　从古今中外的优秀绘画中，体会到劳动—人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。他们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过本课欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力，以及用口头或文字表达自己对美术作品感受的能力。通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感，态度和正确的价值观念。

　教学目的

　1、通过欣赏作品了解不同作品的不同表现手法和艺术风格，以及作品体现的不 同思想内涵。

　2、提高学生对艺术作品的审美能力，分析能力，表达能力。

　3、培养学生对劳动的正确情感，态度和价值观念。

　教学重点难点

　1、艺术作品体现的思想内涵。

　2、如何表达欣赏作品后的感受。

　教学过程

　一、组织教学：

　检查学生学习用具的准备情况，教科书是否带齐。

　二、导入新课

　1、首先请同学们来听一段音乐

　播放音乐

　提问：请同学们听听看，听到了什么样的声音？

　学生回答，老师归纳：哎哟嘿~~~（纤夫在拉纤时发出的声音）

　2、在音乐中是通过这种节奏来表现劳动的，那么今天我们来了解艺术家是如何

　表现劳动场面的，怎样表达劳动情感的，让我们一起来学习。

　三、教授新课

　（一）提出课题：劳动—人类创造力的源泉

　（二）欣赏作品

　1、出示作品《在激流中前进》

　提问：请学生谈谈自己对这幅作品的初步理解

　学生回答，老师补充：

　本作品是作者在中央美术学院油画研究班学习时的毕业创作。为此，作者曾先后到三西禹门口、陕西宁家川等黄河险急渡口体验生活、搜集创作素材。

　作者以简练的艺术语言，雄健有力的笔触，凝重的色调表现了黄河船工们齐心协力在黄河的激流浊浪中奋力前进的惊险场景。作者运用衬托和对比的手法来刻画黄河船工在劳动中所表现出的惊人力量和百折不饶的精神。这主要表现在汹涌激荡的河水和船工们沉着稳定的姿态的对比，大面积奔腾而来的黄河浊浪和小船的强烈对比。

　2、请同学们再看书上另一幅也是表现劳动人民在船上的画面《清明上河图》

　（1）提问：请学生谈谈自己对这幅作品的初步理解

　学生回答，老师补充：

　《清明上河图》是一幅生动反映北宋都城汴梁繁盛景象的、具有重要历史价值和艺术价值的著名之作。全画内容大体分的是三段，教材中所选的是中段也是描写最精彩的一段。一艘满载着货物的大船，即将通过虹桥。桥下湍急的水流使大船好像一时失去了控制，船工们一面急忙放下桅杆和帆，一面正紧张的控制着船头前进的方向，有的在指挥，有的在掷缆绳，以使大船安全的通过虹桥。相映成趣的是，大船过桥的紧张又极具戏剧性的场面，吸引了桥下众多的行人。他们都在聚精会神的地注视着桥下发生的一切。桥上桥下相互呼应构成了一幅热烈、紧张而又极其生动的画面。虽然画中人物都画得很小，仔细一一看去，个个都很生动，十分耐看，组件画家对生活的观察十分仔细，描绘人物的举止形态具有极其深厚的艺术功底。

　（2）出示《清明上河图》全图

　老师讲解：

　开头是画汴梁的郊野风光，中段是以虹桥为中心的汴河及其两岸舟车运输、手工业生产和商业贸易等繁忙的活动场景；后段为市区街道的繁华场面。它是中国十大传世名画之一。

　（3）出示作品，用作品《在激流中前进》与《清明上河图》作比较

　学生讨论：1、从画面描写的环境，人物的动作表情上来比较，这两幅作品 带给我们的感受是否相同？

　2、从画面的安排与表现手法来比较这两幅画分别是怎样来表现 主题的？

　教师归纳，补充

　（三）欣赏作品

　1、出示作品《牛耕》

　思考：这幅作品反映的是什么时代的劳动？给你留下怎样的影响？ 学生回答，老师归纳：

　2、下面我们再来看看这幅作品，出示作品《捣练图》

　老师讲解《捣练图》全图

　《捣练图》因描绘唐代妇女制“练”（一种丝制品）的劳动场面而得名。全画共画了十二个人物，按制练的工序分成三组；右边一组描写四个妇女用木杵捣练，教材中所选的正是这一段。中间一组秒下两个妇女在理线，左边一组描写两个妇女把连拉直，另一妇女再用熨斗熨平，在她对面有一女孩拉着正在被熨平的白练。另一个淘气的小孩在下面来回玩耍，在中间和左边两组人物之间有一个小

　女孩蹲在地上，用团扇在扇炭盆。十二个人物组织得疏密有致、动静适宜。

　3、出示作品《捣练图》与《牛耕》作比较

　学生讨论：1、这两幅作品中的人物是否属于同一阶层？从哪些地方可以看出？

　2、这两幅作品所用的手法是否相同？从哪些地方可以看出？ 教师归纳，并补充砖画的作用

　《牛耕》：这幅表现牛耕的砖画，画面十分单纯，但作者颇具匠心。如两头牛有意画成一黑一白，以对比的手法突出画面的好。再如，画扶犁者的形态，而且其缓步前行时的姿态极富运动感。

　《捣练图》：既符合生活的真实，有独具匠心的安排；人物站立的位置和姿态各不相同，既统一，又富有变化。“丰颊肥体”的人物造型，具有唐代妇女的共同特征。描画勾线工细而又劲健，设色富丽而又匀净雅致，衣服的质感得到了很好的表现，充分显示了唐代的工笔人物画已经达到了相当高的水平。

　墓砖画：就是在墓碑前用颜料在砖头上面画画，再经过烧制后，它就不容易褪色了，它的作用是用来陪葬的。我国自汉代以来，统治阶级厚葬之风俗盛行，流行在墓碑前画一些劳动人民从事各种生产劳动的场面，墓主是为了祈求死后永远有一批劳动群众供他们驱使奴役。

　四、复习巩固

　通过以上作品的欣赏和分析，我们都知道这些作品都反映了一个主题—劳动。那老师要问一下同学们，为什么历代艺术家都选择“劳动”作为自己的创作素材呢？

　学生回答，教师归纳

　出示作品《钢水 汗水》和照片，最后请同学们想一想：艺术作品中的劳动与现实生活中的劳动有什么不同？

　五、课后小结

　今天我们通过对作品的欣赏，分析，对比，你觉得这堂课给你最大的感受是什么？

　劳动是人类生活的主旋律，是人类创造力的源泉。美术作品是在现实基础上加以提炼，加入画家的主观情感表现而成。那现实生活中，我们又应该怎么做呢？所以，同学们让我们热爱生活，热爱劳动，认真观察，勤于表现，用我们的双手描绘美好的生活。

少儿美术课件 2

　预览：

　1．构成形式简练；

　2．传递信息明确；

　3．艺术形象独特、美观。

　标志的构成形式

　教师结合课件讲解。

　1．图案型

　首先是具象型的表现方法，如节水标志。

　再有是抽象型的表现手法，如windows操作系统标志

　2．文字型

　有中文变形组合，如永久牌自行车标志。

　有汉语拼音组合，如李宁牌标志

　有英文变形组合，如美国柯达胶卷标志。

　3．综合型

　文字和图形相结合构成的标志。如：人民银行标志、中国铁通标志、闻迩教育标志。

　（四）标志的构思与创意

　结合课件欣赏中外优秀标志作品的构思与创意。如奥运会标志、北京奥申委会徽、2008年北京奥运会会徽等。

　1．奥运五环标志。它由5个奥林匹克环套接组成，5个环从左到右互相套接，上面是蓝、黑、红环,下面是是黄、绿环。整个造形为一个底部小的规则梯形。奥林匹克标志象征五大洲和全世界的运动员在奥运会上相聚一堂，充分体现了奥林匹克的精神内容：所有国家和所有民族的“奥林匹克大家庭”主题。同时也象征着五大洲的人民团结起来，为创造光明的世界而努力。

　2．北京奥申委会徽。该标志图运用奥运五环色组成五角星，相互环扣，同时它又是中国传统民间工艺品“中国结”的象形，象征世界五大洲的团结、协作、交流、发展，携手共创新世纪。五星，似一个打太极拳的人形，以表现中国传统体育文化精髓。整体形象行云流水，和谐生动，充满运动感，以此表达奥林匹克更快、更高、更强的体育精神。

　3．2008年北京奥运会会徽。“中国印·舞动的北京”是中国特点、北京特点与奥林匹克运动元素的巧妙结合。以印章为主体表现形式，将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来，经过艺术

　手法夸张变形、巧妙地变化成一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动人形。人的造型同时形似现代"京"字的神韵，蕴含浓重的中国韵味。

　（五）标志设计的方法步骤

　以设计“音乐教室”标志为例，讲解标志的制作过程。

　1．选题。确定标志设计的题目、内容及要表达的信息；

　2．构思构图。怎样突出标志设计的特征，用什么手法来表现。可多画几幅草图，反复思考，寻找简练、概括的形象，明确地表达信息；也可用不同的手法来表现，以选择合适的设计方案；

　3．定稿。选择最理想的设计定稿。

　4．着色。设色单纯、醍目，或用对比色彩。一般只用一两种颜色，防止杂乱影响效果。

　欣赏学生作品

　（六）布置作业

　今天我们看了这么多的标志设计，学习了标志的艺术特征、表现手法和设计过程，大家想不想也成为一名设计师，现在，我这里有几个标志需要大家来设计，大家有没有信心来完成这些设计？展示课件，布置作业。

　为我们学校的“运动会”“绘画比赛” “音乐会”“艺术节”“爱鸟月”“科技月”等活动设计一枚标志

　作业要求：

　1．设计单色或双色稿，形状可用正方形、圆形、菱形等。

　2．尽量做到简练明确，独特美观。

　3．画面整洁。

　学生完成作业，教师巡视指导。

　重点：教给学生思维方法，如：怎样将语言概括地用符号来表现，怎样表达得明确，又独特。发现有独特设计的作业可以展示给大家，以便同学之间互相沟通信息，互相启发。

　（七）作业展示

　鼓励学生大胆发言，学生以谈设计的构思过程来说明，教师给以肯定。

　（八）课堂小结：

少儿美术课件 3

　教学目的

　1、 了解中国古代大型雕塑的遗存。

　2、 了解中国古代陵墓雕塑的内容：地上纪念性雕塑、墓室内随葬的俑和明器，其代表一年级数学试卷 doc性作品与艺术成就；从中体会纪念性大型雕塑与小型架上雕塑之间不同的艺术语言特点。

　教学重点和难点

　1、 通过对典型作品的艺术分析，启发学生理解大型广场雕塑与室内小型雕塑的不同特点；理解不同材质的作品对雕塑语言的不同运用。

　2、 古代随葬的俑和明器所反映的灵魂观念对后世仍有影响，现在社会上仍有以纸人、冥币等随葬的封建迷信活动，启发学生对此有批判的认识。

　教学过程

　一、导入：唐三彩属于什么？兵马俑你了解多少？

　二、新课

　1、20世纪下半叶，中国古代雕塑有什么样的重大高中化学试卷网发现？

　欣赏：三星堆

　2、讨论：中国古代陵墓雕塑包括几部分？兵马俑有什么样的特点？

　3、引导学生比较霍去病墓石刻群，指名鉴赏。

　简介：唐乾陵 唐高宗李治和武则天的合葬墓。位于陕西省乾县北的梁山上。全国重点文物保护单位。陵墓石刻 唐18陵石刻是中国古代雕刻艺术的重要宝库之一，其题材和雕刻手法均大大超过了以前的陵墓石刻，既有圆雕，也有浮雕和线雕。有唐太宗生前所乘的6匹战马的浮雕──昭陵六骏。自乾陵以后，石刻群的组合基本固定，按性质不同，可分6类：1、 狮子；2、 石人石马和马夫；3、 翼兽化学工业出版社电话和北门六马；④ “蕃酋”像；⑤ 华表；⑥ 碑石、无字碑和述圣记碑。

　4。、欣赏汉、唐俑。唐三彩是唐代低温铅釉陶器。胎料多为白色瓷土，先以1 150 ℃左右的温度素烧，施釉后再以900 ℃烧成。创始于初唐，繁荣在盛唐。为丧葬明器，其流行同厚葬之风有关。

　你最喜欢哪件作品？

　重点：击鼓说唱俑：东汉时期，陶俑继续流行于中原和关中一带，造型较西汉时期更为生动。洛阳东汉墓中多出土各种庖厨、侍仆和乐舞百戏俑，特别是乐舞百戏俑，形体较小，但是姿态传神，舞姿优美，是生动的古代雕塑艺术精品。形象极为生动。

　总结 ：地上纪念性雕塑高一物理教案、墓室内随葬的俑和明器，其代表性作品与艺术成就

　三、布置课外思考：

　中国古代陵墓雕塑包括几部分？它们和现实生活有什么联系？

少儿美术课件 4

　活动目标：

　1.仔细观察手的外形特征，并用简单的语言讲述。

　2.根据手的外形大胆想象，绘画。

　活动准备：

　1.绘画材料：图画纸，勾线笔。

　2.绘画前组织幼儿做各种手影游戏，丰富幼儿的想象。

　活动过程：

　一、开始部分请幼儿猜谜将活动导入。

　师：今天老师带来了一个谜语，你们来猜一猜"两课小树十个杈，不长叶子不开花，能写能算还会画，天天干活不说话"。

　二、基本部分

　1.看看、说说自己的手师：伸出自己的手，仔细观察自己的手，说说自己的手的什么样的，谁来说一说？（先自由观察讲述，再集体交流）。

　如：10个手指、手掌、手背，以及各手指的名称。

　2.游戏"小手变变变"组织幼儿做"手指游戏"和"小手变变变"，引导幼儿用手做出各种造型，并启发他们想一想象什么，要求想的越多越好，并且与别人的不一样。

　3.学习绘画（引导幼儿欣赏"小手变变变"作品，并在手的基础上进行添画活动

　（1）组织幼儿进行"手的联想画"欣赏。

　（2）指导幼儿用勾线笔沿手的边缘。

　（3）引导幼儿在此基础上想象、添画。适当做一些示范。

　（4）指导个别幼儿进行绘画。

　4.欣赏作品，交流感受。

　师：小朋友们画得都不错，现在请小朋友们来介绍自己的"小手"变成了什么？

　请画的和别人不一样的小朋友自己介绍作品。鼓励模仿老师作品的小朋友。帮助画的有所欠缺的幼儿学习应该怎么画。 欣赏每个小朋友的作品。

　三、结束部分师 ：今天，小朋友们的小手画得都不错，希望你们以后要爱护小手，让我们的小手更加的健康灵巧！

少儿美术课件 5

　课标要求：

　（1）欣赏19世纪以来有代表性的美术作品，了解这些美术作品产生的时代背景及其艺术价值。

　（2）列举19世纪以来有代表性的音乐作品，理解这些音乐作品的时代性、多样性和民族性。

　教学目标：

　知识与技能：通过本课的学习，了解19世纪以来世界音乐艺术和美术艺术的概况，认识它们的发展历程。

　过程与方法：通过分析近代民办艺术关系到的历史背景，可以帮助学生正确认识人类文化发展的多样性、时代性和民族性，培养学生结合历史背景分析历史问题的能力。学习19世纪以来世界艺术的辉煌成就，知道艺术文化是全人类的共同财富，增强学生的国际文化交流意识。

　情感态度与价值观：通过对19世纪以来的音乐美术作品的分析鉴赏，引导学生树立积极的审美取向，增强学生的艺术鉴赏能力和评价分析能力。

　教学重点：现代艺术的兴起与流派。

　教学难点：对贝多芬的音乐作品的地位和影响的理解。

　课时：本节教材用一课时。

　板书设计：

　一、贝多芬与古典主义音乐

　1．贝多芬音乐的地位

　2．代表作：《命运交响曲》

　3．贝多芬的音乐产生的时代背景及艺术特征

　二、印象派绘画与音乐

　1．背景

　2．印象派绘画

　3．印象派音乐

　4．印象派的贡献

　三、现代艺术的兴起

　1．现代美术

　2．现代音乐

　教学过程：

　导入新课：请阅读本课的引言：19世纪以来，相对自由的创作环境为音乐与艺术的发展提供了较为有利的条件。欧洲诞生了若干杰出的艺术大师，他们宛如一座座艺术高山，令世人叹为观止。这些艺术家是谁？他们的'作品具有什么艺术价值？进入现代以后，艺术界又有哪些新发展？

　一、贝多芬与古典主义音乐

　先请同学们阅读教材P74文字阅读框《音乐领域的古典主义与浪漫主义》。

　为什么要让同学们先理解音乐中的古典主义与浪漫主义呢？我们来看一下本目内容的第一和最后一个自然段。

　找同学分别阅读教材P74第一自然段：18——19世纪之交，是欧洲古典主义音乐向水文音乐过渡的时期。为这两大乐派架起桥梁的伟人是德国音乐大师贝多芬。

　教材P74最后一个自然段：贝多芬既把古典音乐发展到登峰造极，又开创了浪漫音乐的先河，在音乐史上树立了一座不朽的丰碑。

　这两个自然段说明了贝多芬在欧洲音乐发展史上的崇高地位。

　板书：1．贝多芬音乐的地位

　请同学们看教材P74图《贝多芬》，并阅读第二自然段小字，了解贝多芬的生平。

　在教材P74上面的文字阅读框中节选了两段贝多芬的名言，其中第一段是：我要扼住命运的咽喉，它不能使我完全屈服。

　这段文字经常用来解释贝多芬的音乐巨作《命运交响曲》。

　板书：2．代表作：《命运交响曲》

　贝多芬还有哪些代表作品？《英雄交响曲》、《田园交响曲》。

　其中《第三交响曲英雄》是献给他心目中给人类带来自由、平等、博爱新时代的英雄——拿破仑的。当拿破仑称帝并背离法国大革命理想时，贝多芬把题词改成“为纪念一位伟人而作”。

　贝多芬共有九部交响曲，教材中说：“他的九部交响曲是古典主义音乐的瑰宝。”。

　教材P74本目内容的倒数第二自然段对古典音乐有进一步的说明，请同学们阅读参考。

　那么，贝多芬的音乐产生的时代背景及艺术特征又是怎样的呢？

　板书：3．贝多芬的音乐产生的时代背景及艺术特征

　这两个问题的理解有助于同学们对贝多芬的音乐的更好欣赏。请同学们阅读教材P74本目内容的第三自然段。

　谁来回答一下时代背景？教材P74第三自然段：贝多芬生逢启蒙与革命的时代，深受启蒙思想的影响，终生追求进步和自由，具有强烈的反抗封建与追求民主的革命精神。

　谁来回答一下贝多芬音乐的艺术特征？教材P74第三自然段：其作品构思广阔，形式宏大，洋溢着英雄主义和乐观主义气息，蕴涵着深沉的哲理。他最重要的贡献是对交响曲的发展与创新，他将声乐与器乐结合，开创了交响曲的新形式。他成功地赋予器乐反映社会重大题材的使命，并调动一切音乐表现手段来为这个使命服务。

　再请同学们阅读教材P74本目内容的上面文字阅读框的贝多芬的第二段名言：音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能了解我的音乐，谁便能超越常人无以摆脱的苦难。

　二、印象派绘画与音乐

　贝多芬的音乐具有刚健之风，这与时代赋予他的追求民主与自由的革命精神有关。印象派绘画与音乐产生的首要原因也与其时代密切相关。

　板书：1．背景

　教材上对印象派绘画与音乐的背景介绍中，并没有提到当时的社会状况。你能结合已学知识作一简要分析吗？

　19世纪的欧洲正发生着翻天覆地的变化，新兴资产阶级对旧制度、旧传统进行着猛烈地抨击。而艺术中的天才们也用一种具有相当自觉意识的批判眼光来看待前代的艺术，用越来越富有挑战性的姿态面向传统。于是，他们用艺术上的创新来契合时代的精神。这就是当时的社会背景。

　教材上虽没有提到印象派绘画与音乐产生的社会背景，却介绍了其它一些原因。你能分析出来吗？

　科技的进步，如绘画中光学理论和实践，音乐中乐器的革新。

　艺术家的个人创造。

　前代艺术的积累。……

　下面我们来看印象派绘画。

　板书：2．印象派绘画

　先请同学们阅读教材P75文字阅读框《印象派的由来》。

　印象派的精髓之处就是反对传统的固定理论与模式，力求创新与突破。那么，印象派绘画有着怎样的艺术特色及追求呢？教材P75第一自然段：他们直接描绘阳光下的物象，追求强烈的个人感受，根据自己眼睛的观察和感受，来表现微妙的色彩变化。

　为了加深对印象派绘画的理解，请同学们参照阅读教材P75本目内容的第二自然段小字。

　印象派绘画的代表人物是谁呢？法国画家莫奈。

　莫奈的代表作品有《日出印象》，组画《干草堆》《鲁昂大教堂》等。请同学们看地图册P40的相关及说明文字。

　从印象派绘画我们来学习印象派音乐。

　板书：3．印象派音乐

　先请同学们从教材中找到体现印象派音乐艺术特色的相关语句。

　提示：教材P75本目内容的倒数第三自然段：一些音乐家在创作中强调声音的响度和音色，主张用它们取代传统音乐中的调式与和声体系，认为音乐只能提供一种暗示或心境。

　请同学们阅读教材P75本目内容的倒数第二自然段小字，以加深对上述艺术特色的理解。

　印象派音乐的主要代表人物是法国作曲家德彪西。其代表作品是1892年创作的《牧神午后前奏曲》。

　请同学们阅读教材P74蓝底文字阅读框，以及教材P76第一自然段小字以加强对德彪西作品的理解。

　我们从前面的学习中了解了印象派兴起的背景，以及印象派绘画和音乐的大致情况，教材在P76本目内容的最后一个自然段又介绍了印象派的贡献。

　板书：4．印象派的贡献

　找学生阅读：教材P76第二自然段：印象派的崛起，开辟了欧美绘画与音乐语言的新天地，拓展了人们的审美领域，为艺术家发挥个性提供了新途径。从此，艺术内容和形式的变革幅度越来越大，革新的锋芒越来越鲜明，从而孕育了20世纪初对传统艺术的全面突破。

　三、现代艺术的兴起

　现代艺术的兴起与现实社会紧密相连，同时流派众多。

　那么，现代艺术的兴起有着怎样的时代背景呢？现代派产生在20世纪初以来的欧洲资本主义社会里，两次世界大战和多次金融危机等种种尖锐的社会现实，使不少艺术家们对现实产生不满和幻灭。他们不是政治家，不可能要求他们去反对现存的资本主义制度，他们在犹豫、彷徨之后，只有逃避残酷的社会现实，沉浸在各自所向往的艺术形式的探索之中。

　依据教材，现代艺术可分为美术与音乐两个部分。

初中美术教案模板范文2021

　教案可以体现出教师的教学水平，一个好的教案会将课堂编排的十分有意义，使学生们学有所得。下面是由我为大家整理的“2021初中美术教学教案范文精选”，仅供参考，欢迎大家阅读。

2021初中美术教学教案范文精选（一）

一、教材分析

　《花卉装饰画》是义务教育课程标准《美术》教材，本课的设计以“花”的造型变化为切入点，让学生欣赏和感受花儿的美丽，通过大胆畅想和表现的方法，用概括、归纳和夸张的手法，设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯，多角度认识和变形生活中的事物，美化生活空间。

　 二、学生分析

　七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡，一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望，渴望成功和被肯定；另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导，能够对事物本质特征有一定认识。能够独立思维和完成一定的任务。教学思路：

　通过播放花卉幻灯片，引起学生对花卉装饰画的兴趣，以的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式，能够独立完成一幅花卉装饰画。

　 三、教学目标

　1. 知识与技能：能够欣赏和感受花儿的美丽，知道花卉装饰画的一些基本手法 ，例如：概括、归纳和夸张。

　2. 过程与方法目标：能够运用自己设计、绘制的装饰画，美化生活空间。

　3. 情感态度与价值观：能够大胆畅想和表现，抒发自己的思想和情感。 激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。

四、教学重点

　运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。教学难点：尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画 课 时：1课时

　 五、教具准备

　多媒体课件、花卉图案。

　 六、学具准备

　铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸。

七、课后反思

　作为老师，不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生，而应更进一步的拓展课本内容，把所教知识和学生生活实际联系起来，使学生在接受知识的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。因此在本课教学中，我注重学生的参与意识，让他们充分活动起来，提出自己的观点，叫他们体会到学习的乐趣，同时我还注重了学生之间的互动，通过观察——分析——讨论——探究——欣赏，培养学生的探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。

　同时我还注重教学内容与生活实际相联系，比如叫学生了解，发现花卉装饰画在生活中的运用之后，在运用所学知识表达对生活的认识和理解，这样，这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了，就会生动地和现实生活结合起来，体现了教材的一种人文精神。通过启发引导，学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题，课堂气氛活跃，教学效果良好，实现了教学要求，达到了教学目标。但我觉得还应该在今后的教学中要不断学习，提高自身素质，以适应时代的发展需要！

2021初中美术教学教案范文精选（二）

一、教学目标

　认知目标：通过自然界和生活中的场景发现重复构成，理解并掌握重复构成中基本形、骨格的形式及其变化特征。

　技能目标：运用重复构成变化规律合作完成设计作品。

　情感目标：体会重复构成带来的视觉秩序美和震撼力。

二、教学重点、难点

　教学重点：掌握重复构成中基本形、骨格的形式变化规律。

　教学难点：将骨格的形式变化有机地和物象或图式相结合。

三、教学准备

　教师准备：多媒体课件、重复构成作品。

　学生准备：卡纸、各种谷物。

　 四、教学过程

　（一）录像导课

　1、媒体播放北京奥运会开幕式《击缶》片段，学生欣赏并谈感受，陈述原因。

　2、思考：如击缶只有一个人，你还能感受到那种气势吗？为什么当一个单元在不断重复以后，会形成全新的视觉感受呢？带着思考进入课题《重复的魔力》。

　（二）寻找重复

　1、呈现自然界中一些具有重复现象的，通过欣赏，学生发现自然界中存在很多的重复现象。

　2、引导学生发现生活中的重复现象，并举例说明。

　3、教师展示生活中利用重复原理设计的物品，请学生思考：中是什么形象进行的重复，给了你什么样的视觉感受，为什么要重复呢？

　4、感受古人对重复构成的应用。

　（三）初步体验

　以小组（x人一小组）为单位，在卡片上，以手里的谷物做重复排列，并介绍你是如何排列组合的？

　（四）探究重复

　1、师生共同分析单元基本型和骨骼。

　2、教师小结重复构成的要素：

　单元基本形：组成重复图形的个体。

　骨骼：构成图形的框架、骨架。为了将图形元素进行有秩序的排列，而画出的有形的或者无形的格子、线、框，称为骨骼线。

　3、感受不同的基本形，可以产生不同的风格和美感。

　4、小组讨论：相同的基本形，做不同的重复构成可以从哪些方面做变化？

　（1）基本形的方向变化。

　（2）基本形的颜色变化。

　（3）骨骼排列方式的变化。

　（五）合作创作

　以小组为单位，在卡纸上用谷物做粘贴。

　要求：

　1、小组设计一个基本形，做重复排列。

　2、从基本形方向、色彩、骨骼排列方式几个方面进行设计，有美感。

　（六）展示评价

　将每个小组的作品进行组合粘贴，感受组合后的美好的家园。

　每个小组选派代表阐述自己的创意构思。

　（七）拓展延伸

　1、了解重复构成的其他方式。

　2、呈现生活中运用重复构成的设计作品与美术作品，了解重复不仅运用在设计上，很多纯艺术家也同样运用这种手法来进行创作。

2021初中美术教学教案范文精选（三）

一、教学目标

　1.初步理解设计的概念，设计与生活的密切关系，熟知设计形态、功能等相关基本知识，并利用所学掌握设计的技能。

　2.在欣赏、分析、讨论中熟知相关设计基础知识，了解设计的形态、功能和原则。

　3.体验美术活动乐趣的过程中，提高对设计艺术的关注度，感受设计为生活服务的精神，培养创新意识，进而提高对世界多元化的认知和理解。

二、教学重难点

　重点：熟知设计形态、功能等相关基本知识，并掌握设计步骤。

　难点：分析设计在形态与功能上的特点，独立完成创新型设计作品。

　 三、教学用具

　形式各样的铅笔、设计家作品、多媒体演示设备等。

四、教学过程

　活动一：导入新课

　教师多媒体播放各种造型各异的椅子组成的一组，引导学生观看并提出问题：这些椅子和我们平时坐的椅子有什么不同？

　学生各抒己见，教师总结：设计感强、造型新奇、制作材料各式各样、能满足不同人的需要。设计充满着我们生活，每天享受着设计提供给我们的舒适便捷、优美愉悦的生活，今天让我们一起变身设计师，踏上设计的旅程吧！引出课题《设计与生活》。

　活动二：直观感知

　1.教师展示丹麦设计师克里斯汀﹒维德尔作品《可调节儿童椅》，引导学生观看并提问：什么是设计？这个儿童椅在造型上有什么特点？为什么要这样设计？

　学生回答，教师总结：设计是人类创造性的活动，是把某种、设想和解决问题的方法，通过视觉语言传达出来的过程。中可调节儿童椅构造简单，符合人体结构特点，半圆形椅身的两侧有五个缝隙可以调节高度；这样设计可以避免对幼儿的磕碰，而且节省材料，体现出“经济、简单、实用”的设计理念。

　活动三：具体分析

　1.教师播放一组形态各异的铅笔，提问：相信大家都用过这些铅笔，谁能试着分析铅笔发生了怎样的变化？

　学生思考回答，教师总结：圆形——出棱——加橡皮——自动——笔头扁平——橡胶铅笔；可以看出铅笔在发展过程中，从形态、功能、材料、色彩等方面都发生了变化。

　2.教师继续以铅笔为例，引导学生思考并提问：铅笔为什么要发生这些变化？说明了什么问题？

　学生回答，教师总结：铅笔的棱面可以防止手握时打滑；铅笔头添加橡皮，方便涂改；自动笔的特点是方便，还能避免铅芯折断；扁平的笔头方便考试时填涂机读卡；橡胶铅笔中装有软笔芯，可以卷折，非常时尚有趣。铅笔的发展给使用者带来了更多的方便。

　3.教师继续提出问题：大屏幕中这款旅行用品组合套装，是怎么解决旅行中携带洗漱用品问题的？这样的设计最突出的特点是什么？

　学生回答，教师总结：在造型和结构设计上，将分装不同洗漱用品的小瓶组装成一个圆柱体，这样的设计方便携带，同时还节省了空间；这个是来自我们生活随处可见的设计，恰好反映出设计是通过设计功能来满足人们需求的。这样的设计最突出的特点就是方便实用、美观大方、操作简单。

　4.教师讲解：通过学习，我们发现设计就来源于生活，人们为了生存与生活，会产生各种各样的需求。需求是设计的源泉，设计正是通过设计功能来满足人们的需求。接着提出问题：那设计的根本目的是什么？一个好的设计，它的评价标准是什么？

　学生回答，教师总结：设计的根本目的是为生活服务，为人服务的，人类通过设计活动创造或改变事物，实现为其所用的价值和目标。

　一个好的设计主要从两方面判断：实用功能和审美功能，只有将实用功能和审美功能高度统一，才能成就好的设计作品。

　活动四：拓展阶段

　1.课堂练习：

　教师引导学生观看书包发展历程的及设计步骤，并提出要求：以“灯”为主题，进行设计创作。

　2.展示讲评：

　交流想法，师生共同评述赏析作品的优缺点，总结出存在的共性的问题，提出改进的建议和方法。评价方式以学生自评与教师总结评价为主，评价标准以下列为准：

　（1）是否运用课上所学知识进行创作。

　（2）设计上是否兼顾实用性和美观性。

　（3）形式是否多样、美观大方、新颖独特。

　3.布置课后作业：

　收集自己最喜欢的生活设计作品，并附上简要的创意说明。

2021初中美术教学教案范文精选（四）

　 一、教学目标

　1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。

　2.了解作品展示的方式，总结所参观展览的意义和目的。

　3.走近美术馆、走近博物馆，达到拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。

　4.能为学校或班级策划一次展览。

　 二、教学重点

　1.美术展览的展示方式。

　2.美术馆、博物馆与画廊之间的区别。

三、教学难点

　美术展览的展示方式。

　 四、教学过程

　（一）组织教学稳定学生情绪，集中学生注意力。

　（二）导入新课提出问题：看老师演示的，请问你们认识这些建筑吗？你能说出它们的建筑特色吗？

　他们分别是中国美术馆、广州美术馆、香港艺术馆、台北美术馆。中国美术馆是其中具有强烈民族风格的建筑。学生观看，思考问题，回答问题，介绍展示的中国各地美术馆建筑外观。

　学生发言、教师归纳正确答案。比较各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，加深学生印象，提高学生的学习兴趣。

　（三）美术馆和博物馆

　1.美术馆的概念。

　2.美术馆的历史。

　3.美术馆的性质作用。

　4.博物馆。

　（1）你知道世界五大博物馆吗？

　（2）你知道世界博物馆日是哪一天吗？

　5.美术馆与博物馆的关系教师展示讲解时，学生欣赏分析，思考问题。了解美术馆和博物馆的基本知识，拓宽学生的知识面。

　（四）走进中国美术馆

　1.介绍中国美术馆。

　2.利用演示参观美术馆的各类展览。你到美术馆参观过吗？有何整体印象？

　3.参观过毕加索紫禁城画展，你认为展览的整体布置方面有何特色？（作品内容、摆放位置、悬挂方式、展览路线等）。

　4.在《站立的文字》展览中，展览的主体策划是怎样的？（展览作品与主题的关系，展览布置与主题的关系，展览环境设计与主题的关系等。）

　5.展览的宣传。（展览广告的设计制作，请柬的设计制作，说明书的宣传制作，宣传报道稿的撰写与发布方法等。）

　教师在学生回答问题后，归纳小结。你喜欢美术馆的哪种美术展览，看了以后有何感想？

　说说你最喜欢参观博物馆中的哪一类，为什么？

　（五）学生思考

　1.你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗？

　2.美术馆是如何布置、展示美术作品的？

　3.不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的展示方式是什么？

　（六）我们的画展根据学校和班级的现状，请你策划举办一次有特色的美术展览。

　（七）小结总结本课学习知识点，总结参观展览的意义目的。

　（八）课后思考

　1.商场商店等场所的商品展示对你布置画展有何启发？

　2.参观你周边的美术馆博物馆纪念馆，调查了解它们的历史和现状。让学生做策展人策划一次展览，可以是绘画作品，也可以是手工制作或个人收藏品，让学生开动脑筋，在展览的内容及主题上加以创意。

高中美术教案设计

　现在的教育越来越注重学生的全面发展和综合能力了哦！下面是由我为大家整理的“初中美术教案模板范文2021”，仅供参考，欢迎大家阅读。

初中美术教案模板范文2021一

　 一、教学目标

　1.了解标志设计的基本概念、分类，以及图形、文字、符号等标志设计的表现形式，并掌设计标志的方法。

　2.在欣赏、分析、讨论中熟知标志的象征意义，认识生活中的标志及表现形式。

　3.体验美术活动乐趣的过程中，养成热爱艺术，加深对艺术的认知，加强对美术学习的兴趣，进而提高对世界多元化的认知和理解。

　 二、教学重难点

　重点：了解图形、文字、符号等标志设计的表现形式，掌握设计标志的方法。

　难点：设计创新型标志，并熟知标志与图案的区别。

　 三、教学用具

　多种标志作品、多媒体演示设备等。

　 四、教学过程

　活动一：导入新课。

　教师以故事导入课堂，讲解外国友人麦克来中国旅游迷路，根据旅游团标志成功找到了导游，标志是一种具有象征意义和一定内涵的象征符号，在生活中起着至关重要的地位，今天让我们一起做一次设计师，一起来设计独具特色的标志吧！

　顺势引出课题——《标志设计》。

　活动二：直观感知。

　教师引导学生，提出问题：同学们在生活中都见过哪些令人印象深刻的标志呢？它们是如何传递信息的？为什么这些标志我们都可以一眼识别出来？

　学生思考回答，教师总结：

　见过不同的服装品牌、鞋子品牌的标志，不同餐饮店的标志，比如大家熟悉的“√”耐克，“M”麦当劳。这些标志之所以可以一眼识别出来，是因为都有一个共同特性，非常简洁、易认、一目了然。

　活动三：具体分析。

　1.教师播放多幅现代生活标志，引导学生观看，提出问题：这是一组非常复杂的标志，谁能将它们进行归纳？

　学生思考回答，教师总结：

　现代社会生活中常见的标志可以分为两大类：一是国家、城市、企业、商品、团体、活动、机构等类型的标志，一是交通、安全、场馆、产品使用、质量、操作等类型的公共标志。

　2.教师展示香港回归专用标志、中国文联、世界自然基金会、NBA标志、2022年冬奥会标志图案，引导学生思考并提问：这些标志都是由什么元素组成的？

　学生回答，教师总结：

　数字、文字、图形、夸张变形的图案组成的，同时也是标志的表现形式，比如2022年冬奥会标志，运动的人物形象和2022中的第一个数字组成汉字“冬”。

　3.教师引导学生观察NBA标志图案，提出问题：NBA是我们熟知的符号标志，图案表现了什么内容？NBA的标志是通过什么把篮球运动员突出出来的呢？

　学生回答，教师总结：

　图案主体是一名篮球队员，他正在侧身控球，人物是白色，背景是运用红、蓝衬托出了人物，也是标志的表现形式之一色彩。

　4.教师继续引导学生：每一个标志都有它所要传达的信息，比如北京奥申委会徽，同学们想一下设计者为什么要这样设计呢？想要表达什么情感呢？

　学生回答，教师总结：

　北京奥申委会徽，运用奥运五环色组成五角星，相互环扣，同时它又是中国传统民间工艺品“中国结”的象征，象征世界五大洲的团结、协作、交流、发展，携手共创新世纪；五星，似一个打太极拳的人形，以表现中国传统体育文化精髓，整体形象行云流水，和谐生动，充满运动感，以此表达奥林匹克更快、更高、更强的体育精神。

　5.教师简单示范设计步骤，并归纳为选题、初稿、定稿、着色四大步骤。

　活动四：拓展阶段。

　1.课堂练习

　教师引导学生分小组合作，根据标志设计的表现形式，设计一个以“团结”为主题的标志。

　2.展示讲评

　交流想法，师生共同评述赏析作品的优缺点，总结出存在的共性的问题，提出改进的建议和方法。评价方式以学生自评与教师总结评价为主，评价标准以以下为准：

　①是否运用标志的表现形式；

　②是否符合标志特征。

　3.布置课后作业：

　观察生活中更多标志，并思考这些标志在生活中的具体应用，标志与图案有什么区别。

初中美术教案模板范文2021二

　 一、教学目的

　1、学习风景构图知识，远、中、近景的处理方法和树木的表现方法。

　2、学习铅笔风景写生的方法和步骤，懂得如何区别主次进行概括。抓住重点，分清层次，能画一幅简单的风景画。

　3、鼓励学生关注社会、关注生活，用自己的绘画语言去发现美、创造美。

　 二、教学重点难点

　1、运用构图知识和铅笔画技法，画一幅以树木为主的风景画；

　2、怎样表现和处理好以树为主的风景画的质感和空间感。

　 三、教学过程

　（一）导入：

　风景画欣赏导入。展示许多风景写生的范图，使学生产生浓厚的兴趣。

　揭示课题，《风景写生》，板书

　（二）学习新课：

　老师：请用你自己学过的美术知识对这幅画进行评析。

　（学生发言踊跃，通过发言复习了、构图知识。）

　老师：自然界处处存在美，要靠我们自己去发现和表现。

　（老师继续展示自己在校园内写生的美术作品。）

　学生：原来我们经常生活的校园画出来也这么美呀！我也要画一画我们的校园。

　课堂外学生分组开始校园写生，师生共同活动。

　（三）学生作业：

　教师巡回指导。

　（四）作业展示：

　展示学生优秀作业，请其他学生来点评，指出画的好的地方和还欠缺的地方。

　（五）课堂小结：

　请学生谈谈出去写生的感受。

初中美术教案模板范文2021三

　 一、教材分析

　标志设计这节课属于综合课，不仅要进行标志的欣赏，还要进行标志的设计。由于学生对标志了解较少，缺乏热情，所以在上这节课时首先考虑提供什么样的信息给学生及如何呈现问题。在内容的选择上尽量选他们熟悉的标志，增强他们的熟悉感，尽快进入学习状态。这节课的重点应放在开发学生的思维，作出好的创意。所以为了解决这点我让学生参阅大量的成功标志案例，分析它们的独到之处，特别是设计是的巧妙构思。这个过程让学生自主分析用自己的知识限度的去了解标志，然后用自己学到的知识去设计标志。对于课上学生较好的作品及时加以展出、应用。以加强对学习成果的肯定，给他们成功的喜悦和学习的动力，培养他们的设计意识。

　 二、教学目标

　1、引导学生通过自己收集和欣赏各种标志，了解标志的意义特点、表现形式。

　2、了解标志设计的基本方法，并能独立的制作简单的标志。

　教学重点：标志设计的表现形式及方法。

　教学难点：标志设计的创意。

　 三、教学过程

　（一）导入：

　（1）教师出示“肯德基”标志。（学生比较熟悉，容易引起学生兴趣）

　提问：1、这是什么？

　2、看到图形想到什么？

　学生思考回答。

　教师总结：这个图形代表了一个形象，代表了一个商品的品牌，我们通常把它

　叫做商标，是标志的一种。此外，我们还看到“麦当劳”、李宁牌运动服及其他的商标。

　（2）提问：除我们经常看到的商标外，你还看到或收集到什么标志？

　学生参看自己收集的资料思考回答。

　总结：交通标志、公益标志、企业标志……

　（二）新授：

　（1）了解标志的含义及表现方法：

　1、提问：夏镇二中学校的标志是什么？有什么含义？

　学生思考回答，并解释含义。

　总结：夏镇二中学校的标志有一定的含义，那是不是每个标志都有一定的意义呢？

　2、请大家仔细观察教师收集的标志（教师挂出标志）然后告诉我。

　①这是什么标志？

　②有什么含义？

　③用什么样的表现手法？

　学生小组讨论，并回答问题。

　3、教师根据学生讨论结果板书。

　（用自己原有的知识探究标志的含义及设计者的巧妙构思，从而触发自己的创作灵感。）

　（2）了解标志的特点：

　1、让学生观察图例并提问：

　①为什么“麦当劳”“肯德基”用我们现在所知的形象而不在上面画鸡腿、汉堡包的形象？

　为什么李宁服装品牌上面不画李宁的形象而用拼音字母“L”的变形？

　学生思考回答。

　②为什么“麦当劳”要把“M”加一变形？李宁牌要把“L”加以变形？你觉得哪一种形象好看？

　学生思考回答。

　③标志的主题和形象之间有什么联系？

　学生思考回答。

　教师根据学生的回答总结板书：标志特点：简洁、优美、有一定的含义。

　（3）了解标志设计的方法：

　这样简明、直观构思巧妙的标志是怎样设计出来的？下面我们一起来做个标志。 本校第六届校园艺术节设计标志。

初中美术教案模板范文2021四

　课外美术兴趣小组，在于培养学生对美术的兴趣、爱好、增长知识、提高技能、丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用。为了给爱好美术的同学一个良好的学习环境，现将本学期美术小组的活动安排制定如下：

一、活动目的

　通过美术兴趣小组的活动，使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，提高学生的欣赏水平及创造能力。

　 二、活动要求

　1、组织学生按时参加活动，并保持室内清洁。

　2、每周二、周四下午课外活动时间进行活动，小组成员必须准时到达美术室。

　3、美术小组成员应严格遵守纪律，不准在美术室大声喧哗，不准做与美术学习无关的事。

　4、每次老师布置的作业，学生都应按时完成。

　5、爱护美术教室内的设施和用品。

　 三、活动内容

　1、使学生了解一些简单的美术常识知识，（美术种类、常用工具、基本的使用方法、尝试几种儿童绘画方法）。

　2、以儿童画为主，以手工制作为辅，以创作画为主进行教学。

　3、给学生自己创作作品的时间和空间。

　4、欣赏名人名画名作提高欣赏水平。

　5、进行手工制作教学，训练学生的动手能力和造型能力。

　 四、取的措施

　（1）美术教师要认真负责，把它看成是学校教育的组成部分，使小组活动开展得生动、活泼、丰富。

　（2）做好组织工作：

　在学生自愿报名参加的基础上，要挑选各班有一定美术基础、成绩较好的学生参加。要选出有工作能力、成绩也好的学生担任组长。兴趣小组要在教师的指导下充分发挥学生的骨干力量。

　（3）安排好活动时间和活动地点：

　根据学校的统一安排，一般情况下每周组织两次，要坚持课余活动的原则。

　（4）订立必要制度，抓好思想工作：

　要教育学生自觉遵守学习制度，准时参加美术学习。明确学习目的，培养勤奋好学，积极进取的精神，促进学生的全面发展。在学期结束时，要举办全校性的美术作品展览会，展示学生的学习成果。

七年级美术教学下册

　编写教案的繁简，一般是有经验的教师写得简略些，而新教师写得详细些。下文是为大家精选的高中美术教案模板，希望大家对大家有帮助!更多精彩教案请关注!

高中美术教案 ：中国古代人物画

　一. 教学目标

　1.借助现代教育媒体，从“审美教育”、“理论知识掌握”、“欣赏能力提高”几方面制定教学目标，制作教学课件，努力使视、听、练有机地组成一个既能传授知识提高美术欣赏水平，又能获取审美感受得到情感陶冶的动态功能系统。

　2.引导学生体会中国古代人物画的内涵，分析欣赏中国古代人物画在表现人物动态、人物表情、色彩、线条等诸多绘画因素的同时是如何处理好形与情这一矛盾的。

　3.深入了解我国古代人物画的几副杰作。

　二. 教学重点与难点

　1.以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点，也是重点。

　2.以点带面，通过本章中国古代人物画某一点切入课题，全面认识中国古代绘画。

　三. 课的类型： 讲授课

　四. 主要授课方法：讲授、问答、讨论、欣赏

　五. 电教设计

　1.所需文件，范围输入计算机进行处理，做成课件。

　2.映示文字介绍中国古代人物画的形成，发展过程，以及简略介绍山水画，花鸟画种的表现技法。

　3.选用《韩熙载夜宴图》长卷慢放一遍。再分成五个既有联系，又相对独立的画面，配乐详细讲解，每段根据需要进行人物局部处理放大，最后全卷配乐以录像形式再次放映一遍，加深理解。

　4.为启迪学生思维，布置练习，欣赏几幅唐代人物画，电脑媒体映示。

　《虢国夫人游春图》 《捣练图》《龙凤人物图》《簮花仕女图》

　5.小结

　六. 电教软件

　光盘课件

　七. 教学过程

　(一) 导入新课

　1.媒体映示课题，介绍中国古代绘画的悠久历史，独特的艺术传统，发展过程和正式形成的时期。

　提示：由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画，而山水画，花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。

　Δ按画科分：人物、山水、花鸟

　按技法分：工笔、写意

　媒体映示作品，工笔画《张卿子像》，写意画《李白行吟图》，配以文字解释什么是工笔画，什么是写意画。

　(二) 中国画的特点

　1.映示标题文字说明：中国古代人物画对于人物的描绘不仅满足于外形的肖似，而更重要的是人物的性格与内心世界的揭示，即所谓传神。

　2.映示投影：五代画家顾闳中作品《韩熙载夜宴图》，慢速播放长卷，并配文字介绍作品中作者和主人公。

　Δ顾闳中南唐画家，善画人物，据记载，他奉南唐后主李煜之命夜至韩熙载家中，窥视其夜宴情景，凭现场目识心记，创作了此画。

　Δ韩熙载，南唐大臣，出身北方贵族，避难来到南唐，初有恢复中原宏图大志，但李煜对他猜忌，他为免遭不测便沉缅于声色之中，以放荡颓废的生活来表示自己的政治上的无所作为。

　3.再把《韩熙载夜宴图》分成五个独立画面。

　听乐，观舞，歇息，清吹，散宴。每个画面放大，主要人物局部再次放大，配音乐。

　(1) 第一段听乐：(映示画面)

　作者紧抓一个“听”字，把握不同听众的情绪反应，不论转身注视着弹琵琶歌伎的宾客，还是半掩在屏风后面探头倾听的女子，都统一到听乐这个中心，在场的每个人都被迷人的音乐陶醉。

　提示：局部放大镜头，看到韩熙载神情忧郁，眉宇 间含着沉思与隐忧，这种出色的心理描写达到极其传神的境界。

　(2) 第二段，观舞(映示画面)

　画面局部放大韩熙载为助兴站起亲自击鼓，舞伎翩翩起舞，众人也站立，击掌，打板，合着节拍。

　提示：韩熙载虽击鼓助兴，但脸上没有笑意，流露出闷闷不乐。提问学生为什么。

　另外画面放大映示，后排穿**袈裟的和尚，处在观舞宾客中，并不正视舞女，而是眼看击鼓的韩熙载，人物表情内心活动，画得很出色。

　(3) 第三段，歇息

　夜宴中休息的场面，此段情节轻松，使《夜宴图》有张有弛，富有节奏变化，是整个宴会情节上的一个间歇。

　4.第四段：清吹

　描写韩熙载欣赏乐伎演奏的场面，休息后的韩熙载更换了衣服，袒胸露腹，盘腿而坐，右手挥扇欣赏管乐。故作不拘小节，疏狂自放的姿态。

　五个乐伎虽并排一起吹奏，但表情姿态不同，有合有分，丝毫没有呆板之感，使人仿佛听到高亢丰富的管乐和声。画家用的线描，有粗细、轻重、疾缓之分，充分显示了衣衫的质感。五个乐伎服装主色调是浅色，由红绿两色相互穿插，有对比又有呼应，显得丰富而统一，画的极其工细。

　5.第五段，散宴

　这段收尾用一对男女隔着屏风对话的情节，自然过渡到最后一段送别(映示对话图)

　韩熙载的其它宾客都在与歌舞伎调笑言欢(映示画面并放大)

　唯独韩熙载一人在独立深思，挥手与客人道别，为什么?

　提示：联系前四段的形象，反映了他在统治阶级内部矛盾激化下，强颜欢笑的矛盾心理和内心苦闷。

　6.最后再次用录像配乐形式完整放映一遍长卷图，加深体会

　会《韩熙载夜宴图》在刻划人物心理状态，用笔没色方面都达到了很高的艺术水平。

　八. 作品欣赏

　1.《虢国夫人游春图》

　2.《捣练图》

　3.《簮花仕女图》

　4.观后交流，讨论，请学生根据《虢国夫人游春图》中人物动态、表情服饰等因素判断谁是虢国夫人?

　九. 课总结

　1. 中国古代绘画的形成和发展

　2. 中国古代绘画的分类和表现技法

　3. 中国古代人物画的特点

高中美术教案设计：标志设计鉴赏

　[课 型] 高中美术欣赏

　[教材分析]

　《标志设计赏析》是现代商业美术课中的重要内容，是高中美术欣赏课中知识性与应用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的典型课题。其中既有对中国内外优秀标志设计作品的欣赏，又有对标志作品的设计思维和方法的剖析。

　[教学目的]

　通过本课的教学，向学生介绍标志设计的基本知识、设计思路和方法，使学生了解标志设计的基本审美原则和掌握标志设计的基本技能、设计思路，从而提高学生的审美能力，树立正确的审美观念。

　[教学过程]

　(一)导入新课

　同学们，首先让我们设这样一种情境，我们到一个陌生的地方旅游，在无法用文字语言交流的情况下，如何尽快找到想去的地方?

　学生回答……

　教师明确：其实答案很简单，你自然会去找能够代表这种地方的图形符号，这样的符号就是我们要讲的标志。

　(二)基本知识

　1.什么是标志

　用一种文字或图形来代表另外一种事物的符号。

　标志的这种作用与文字产生之前的原始社会用的结绳记事、堆土记事、刻木记事的作用是一致的。

　教师明确：结绳记事盛行于原始社会，“先民结绳以明事”，结绳不同，所寓之事即有别。这应当说是标志的雏形。

　2.标志的类别

　教师提问：现在，我们大家每天可在不同的场合见到一些标志，请仔细回想，你都见到过哪些标志?这些标志各有什么作用?

　学生回答：……

　教师归纳：确实如，标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它具有独特的美学价值，强大的社会功用，成为一个种文化。

　(用微机展示一幅，介绍生活中常见的几种标志)

　(1)从用途上分：[*]

　纪念标志：19年国际儿童年

　城市标志：德国基尔城城徽、联合国标志

　会议标志：奥运会标志

　商业标志：①代表企业公司形象

　②代表企业产品品牌(简单介绍标志设计及艺术设计对经济的促进作用)

　公共图形：贴近生活，服务社会，于人们的日常生活息息相关

　如：规范人们行为的交通标志和散见于公共场合的服务性标志

　(2)从造型特点上分：

　具象型标志(特点：形象自然、生动活泼、有直观趣味感。图例为：德国自然出版社标志[*]

　抽象型标志(特点：造型严谨、寓意深刻，是把无形的事物转化为有形的可表意的形象。图例为：南斯拉夫进出口贸易公司标志[*]

　字图型标志(特点：运用广泛、传播速度快。图例为：加拿大铁路标志[*](此处点一句中国铁路路徽的异曲同工之妙)

　以上同学们认识了标志的类别，但怎样区分标志设计的优劣，是否需要有一种评判的标准呢?而这种标准也正是标志设计必须遵循的基本原则。只有在创作中遵循了这些原则，支委会符号人们的一种普遍的审美情感，同时，也才能够符合人们的审美标准，给人以美的愉悦和享受。

　3.标志设计的主要原则

　简：简明易认，一目了然(用美国百氏可乐饮料公司标志的五次变革来说明标志设计从繁到简的过程)[*]

　准：内容准确、形象直观(日本某建筑公司标志)[*]

　奇：独树一帜、不能雷同(用几幅典型的标志图说明)[*]

　美：符合艺术美的规律、符合大众普通的审美情感

　4.标志设计的艺术表现方式

　在**史上有众多的流浪汉形象，然而，大家可曾想过：为什么这众多的形象中只有卓别林留有给我们一种卓而不群的艺术感受呢?原因即在于它独特的形象设计和别具风格的艺术表达方式。相同的内容，不同的艺术表达，即可产生风格迥异的艺术效果。同样，既然标志设计是艺术设计，那么它应运用一些基本的艺术表现方式。下面介绍几种常用的方式。

　(1)形象高度夸张、概括、简洁、几何形化(用太阳神口服液标志和捷克音乐学院标志说明)[*]

　(2)运用联想、比喻的方式(用阿根廷市政银行和某人寿保险公司标志说明([*]

　(3)运用象征的方式(波兰和平委员会标志)[*]

　(4)运用民族艺术表现形式(用德国和法国两种不同风格的标示设计说明民族性特征在标志设计中的运用)(突出民族性)请同学们确定两幅标志的类型[*]

　这两幅标志设计的构图特点正反映了两种不同民族文化观。我们知道，在漫漫的历史长河中，不同的民族史造了不同的民族性格，而不同的民族性格又滋养了不同的民族文化底蕴。大家知道，法国是一个崇尚浪漫、追求自由的民族，柔情似水、恬淡无求的他们至为崇敬的人生境界。这点恰与德意志民族形成了强烈的反差。德国人的热烈奔放是举世著名的，威武刚劲，执著不息构成了德意志民族性格的全部。曾获得1915年诺贝尔文学奖的《约翰。克里思朵夫》中的主人公，一个在德国本土取得突出成就的音乐家，当他来到巴黎试图取得更高

　高的发展时，其作品却无论如何也得不到法国音乐界的认同，原因很简单，因为德国民族的直线条抒情方式的狂热猛烈地击打着法国人的柔弱纤细的内心，他们无法忍受这种近似于虐杀的残酷的心灵的摧残。这就是民族性格差异造成的艺术理解的反差。由此可知，强调线条的翻复，在起伏波动的线条中体现法国人的多情与灵动。不同的民族文化背景创造了风格迥异的艺术，但给人的却同样都是美的享受。①①

　(三)用提问的形式使学生加深对知识部分的理解

　(此处用几个国家的航空标志让学生分析判断类别及艺术表现方式)[*]着重介绍中国民航新标志[*](让学生通过新旧两幅标志的对比体会标志创作的艺术演变规律)

　中国民航标志说明：①在创作构思上，作者突出了标志设计的民族性特点，它以中国固有民族图腾形象之一“凤凰”作为构图的主体，体现出中国传统文化的血脉滋润与独特内涵。

　②从造型特点上看，具有极强的现代设计意识，完全符合上述标志的现代设计原则。是一幅传统民族文化与现代美原则和谐统一的杰作。

　(学生运用所学知识赏析几幅优秀作品)

　A.中国铁路标志介绍：[*]①“工人”点明铁路行业之属性，即铁路是属于工人阶级的，而工人阶级又是国家的主人，它洋溢着铁路工人当家作主的自豪感责任感。

　②“人工”：在建国初期，中国处于一穷二白的阶级，而这一标志的含义恰在说明广大铁路工人乃至中国人民勇于战天斗地，不畏艰难险阻，誓与“天公”一比高的豪迈之气，歌颂了“人”改造自然的力量和精神。

　③在具体形象上，“工”字取铁轨横截面之形，整个构图外形上组成了一个完整的火车头形象，它夺面而来，蕴含了磅礴的气势，孕育着无穷的力量。

　可以这样说，这幅作品，它构思精巧，构图精美、意蕴深刻。它虽创作于50年代，用当时的艺术标准衡量，实属佳作;即使放在今天，它依然不失为一幅极具现代设计意识的、不可多得的典范性作品，具有级高的艺术价值。

　B.加拿大毛纺织公司标志[*]

　C.某皮鞋超大厂标志[*]

　(四)指导学生分析标志设计的构思过程

　(通过教师自己设计的心理门诊标志和自己家乡的长城干白葡萄酒标志来分析设计人员的设计思维过程)[*]

　(五)小结

　以上同学们看到了很多中外的优秀标志作品，了解了标志设计的基本知识和设计过程。标志设计概括是一种美的创造，同时也是一种民族艺术的流露与渗透，从这一点讲，我们应该以一种正确的思想和心态去认识中国标志设计现状，既不盲目崇外，更不能固步自封。正如斯大林所说：只有民族的，才是世界的，世界文化并不是要排斥各民族的民族文化，而是以民族文化为前提并且滋养民族文化;正像各民族文化不是取消而是充实和丰富世界文化一样。我衷心希望同学们吸收中国民族文化的营养，投身于标志创作的领域，以更多的具有中国特色的美的作品，为中国、为世界艺术史写下壮丽而又灿烂的新篇章!这是中国的骄傲也是世界的骄傲!

　注1：本教安中标[*]的部分为微机画面演示。

　注2：本课例获第二届全国中小学美术课(录像)评比一等奖。

　教学后记

　在准备这节课的过程中，为了使学生有更直观的感性认识，我收集了大量中外优秀的标志设计精品作为课堂范例，以使之能准确表达教材内容。但在第一次试讲之后发现了一些问题：所选用的范例中国内的优秀标志设计数量偏少，课堂上学生们明显表现出对我国标志了调计现状信心不足，缺乏民族自豪感。针对这种情况，我对本课的教学内容和结构进行了调整，突出强调了几个环节：选择国内优秀标志设计作品(如：中国铁路路徽和中国民航新标志等)，并作重点分析，使学生在欣赏之余增强民族自豪感;选择家乡著名品牌的标志设计作品(如：中国长城干白葡萄酒标志等)，使学生在亲切之余，又多了一份对家乡的热爱;选择教师自己的设计作品为范例(如：心理门诊标志等)，来讲述标志的设计思维和制作过程，使学生增强内容的理解，切实感受到设计就在自己身边。同时，辩证的分析我国标志设计现状，增强学生的紧迫感，增强自强信念，抒发爱国情感，恰当的加入德育内容，使本课教育目的上提高了一个层次。

　这节《标志设计赏析》课本着知识性实用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的原则，在课堂结构设置上用了环环相扣的方式。通过介绍标志设计的基本知识(包括标志的概念、类别、设计的基本原则和艺术表现方式)，分析重点设计作品，强化学生对基本知识的理解，分析标志设计的思维过程和方式等环节，使学生达到在一课中既要学习知识又能使用知识的教学目的。在本课中，结构设置体现了较好连贯性和完整性，使整节课脉络清晰、层层展开、一气呵成，这些成为本课比较成功的一个方面。这样的结构设置，使课堂教学内容比较丰富，但同时也限制了学生自由思维的时间和空间，使他们的内在创造力没有得到充分的展示，这也成为本课的不足之处。

　用现代化教学手段是本课的又一大特点。利用微机编制CAI课件并使用液晶投影或大屏幕电视展示作品与传统教学手段相比确有优势：信息量大，单位时间展示作品数量多、效果好。通过欣赏大量的范例作品，加强学生直观感受和感性认识(本节课为学生展示和分析了四十余件设计作品，这在传统教学手段中是很难做到的);在分析作品的设计思维过程和动态演示上，能够很多和促进和激发学生思维，增强对作品的深层次理解(比如对教师自己设计的心理门诊标志和自己家乡的长城干白葡萄酒标志设计思维过程的分析和演示就很说明问题);此外利用现代化教学手段的多媒体视听效果，对调动学生的学习兴趣和注意力，强化教学效果起了明显的作用。

　以上是我在教学过程中的几点突出感受。当然在对课堂的把握、教学语言的运用以及在师生交流方面都有值得注意和商榷的地方，但经过细致、周密的备课和课堂上的大胆尝试之后，这一课将对我以后的教学思路、教学方法、对教学规律的总结和把握都有很大益处。

高中美术教案设计：发现与表现

　教学目的：

　1、 培养学生学习美术的兴趣和爱好，充分认识“生活中处处存在美、关键要靠我们的眼睛去发现”(罗丹语)。

　2、 引导学生通过细致的观察，感受校园环境及建筑的美感，指导学生运用绘画知识表现校园环境。

　3、 鼓励学生关注社会、关注生活，用自己的绘画语言去发现美、创造美。

　活动过程：

　1、 风景画欣赏导入。(复习构图、知识)

　2、 分组活动写生、师生共同活动。

　3、 课堂小结，学生自我评价、教师适当点评总结。

　一、引课：

　[情景]

　1、课堂内。

　老师：同学们好，老师近日画了一张风景画，大家想不想看一看?

　学生(齐声)：想。

　(老师展示风景画。)

　(学生惊叹，产生浓厚兴趣。)

　老师：请用你自己学过的美术知识对这幅画进行评析。

　(学生发言踊跃，通过发言复习了、构图知识。)

　(老师对学生的发言给予鼓励、肯定。)

　老师：自然界处处存在美，要靠我们自己去发现和表现。

　(老师继续展示自己在校园内写生的美术作品。)

　学生(边议论边发言)：原来我们经常生活的校园画出来也这么美呀!我也要画一画我们的校园。(此时，学生探索美的兴趣被激发了出来)

　2、课堂外

　学生分组开始校园写生，师生共同活动。

　3、课堂内

　课堂小结——学生自我评析——老师点评总结。

　课后简析：

　通过对校园环境、人物以及校园内各种活动的绘画表现，加深对校园丰富多彩的学习生活的体验以及自己与同学、老师之间的和谐关系，培养学生热爱校园生活的情感，并了解对相关环境、人物活动的最基本的造型语言和表现方法。校园写生课符合新课程理念，导入课题生动自然，学生兴趣高涨，分组写生活动中师生关系融洽，绘画积极性高，课堂小结中，学生发言积极、气氛热烈，使我感到初一新生思维活跃，语言表达能力强，对于学生的发言，我一个个给予肯定，使每一个学生具有自信心，促进学生潜能、个性、创造力等方面全面发展。

　通过这节课我感到课堂教学，课课都会有不同的情况发生，这就要求老师具有应变能力，使课堂教学收放自如，以学生为本，充分尊重学生的成长需求，体验需求和选择的需求。

美术教案

　教学是一件不容易的事情，那么七年级下册美术教学该怎么写呢?如果知道，快来我这里瞧瞧吧。下面是由我为大家整理的“七年级美术教学下册”，仅供参考，欢迎大家阅读。

七年级美术教学下册一

一、指导思想

　在上级教育部门和学校教导处的领导下，以现代教育理论和新课程标准为指导，以实施素质教育和新课程标准为指导，以实施素质教育的运行机制为重点。加强素质教育的改革步伐，提高学生美术技能，促使学生全面发展。

二、学生基本情况

　本期担任初一三个班的美术教学。通过初步摸底，七年级学生美术基础较好，对于美术学习的兴趣较高，这是学好美术的前提。

　 三、教学内容分析

　本学期拟定19课时的课程，分为六个单元教学：

　第一单元《世界遗产之旅》，属于欣赏与评述，欣赏、鉴赏、讨论、评述课。

　第二单元《生活中的点、线、面》是学习点、线构成的知识。 第三单元《源于自然的启示》，介绍的设计方面的知识，以大自然的.花卉为设计元素的平面构成。

　第四单元《静物画构图与色彩》学习运用三角形构图的知识，进行静物画构图练习。

　第五单元《我心中的大海》用纸版画的制作方法进行海洋题材的创作。

　第六单元《发现与创造》探究、感知生活中的美术门类及其特征。

　 四、教学总目标

　1、认识和了解祖国优秀文化的情感，开阔学生视野，了解世界的美术文化;进一步学习色彩和构图知识。

　2、培养学生的绘画技巧和基础造型能力;培养学生的设计思维能力。

　3、通过学习素描、构图、制作等知识，使学生的思维更开阔，并用美学的眼光去观察生活中的事物，对大自然主生热爱之情。

五、主要工作及措施

　1、认真学习课程改革的先进理念，以全新的视角审视新课程，走进新课程。

　2、我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系，了解学生原有的知识技能的质量。

　3、认真备课、上课、听课、评课，及时批改作业、讲评作业。

　4、做好课后辅导工作，广泛涉猎各种知识，形成比较完整的知识结构。

　5、严格要求学生，尊重学生，发扬教学民主，使学生学有所得，不断提高。

七年级美术教学下册二

　为使本学期的教学工作顺利进行,更好地完成教育教学任务,通过对本册教材的深入研究和分析,特作教学如下:

　一、教学总体目标

　从学生身边环境熟悉的事物中发现美，培养学生热爱生活的情感，通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境，体验生活的情趣，提高绘画表现技能，学会装饰，美化生活，提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。

　要求：实际是基础，想象是延伸，教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生，培养文明、朴素的观念，让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓，从中体验生活的乐趣。

　教学内容主要涉及四大领域：造型表现领域，设计应用领域，欣赏评述领域，综合探索领域。四类中仍以“造型表现领域”为主要教学内容，约占总教学量的三分之二。

二、情况分析

　(一)学生情况分析：

　七年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。根据上学年级执教时对他们的了解,优秀生约占5%，差生约占3%，其余学生均为一般水平。因此,教师要充分认识到教授本册教材所面临的困难性和重要性。

　(二)教材情况分析：

　本册教材共14课,通过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨,培养学生的美术基本能力,促进学生的全面发展。课业类型主要分为造型表现课、设计应用课、欣赏评述课和综合探索课四大类。

　1、欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。

　2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。

　3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。

　4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

　 三、教学重难点

　通过美术教学,引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望，培养学生的创新与实践能力,培养健康的`体魄和健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,从小培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力，陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。

　造型表现课：通过画、剪、撕、贴等方式,让学生尝试用不同的工具和材料,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。

　设计应用课：通过尝试各种不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过想想、看看、画画、做做等方法进行简单的组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。

　欣赏评述课：通过观赏自然和各类美术作品的形与色,用简单的话语大胆的表现自己的感受,并从中得到美的享受。

　综合探索课：用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。

　 四、教学措施

　课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。

　(一)教师方面：

　做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示作品。

　(1)做好课前准备，精心制作教具。

　(2)运用各种教学手段，学生更多的创造空间，鼓励学生的探索精神与大胆创造，在情感体验中提高想象力和创造力，培养学生绘画兴趣。

　(3)在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。

　(4)灵活改进示范过程的传授方式，活跃课堂气氛。

　(5)教学内容的选择要少而精，并注意学科之间的联系。

　(6)拓展教学思路，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。

　(二)学生方面：

　充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。

五、业务学习及其它方面

　作为美术教师，应利用业余时间加强对专业的学习和研究，多研究新的美术动向，阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验，大胆尝试，运用到自己的教育教学中。让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造，获得感知、欣赏和评价的能力，开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。另外，积极开展课外兴趣小组的活动，加强对学生特长的培养和训练。

六、教学进度及课时安排

　0、格尔尼卡 1课时

　1、艺术源于生活，高于生活 1课时

　2、手绘线条图像——立体图像的表达 1课时

　3、同类色与邻近色 1课时

　4、色彩的对比 1课时

　5、色彩的对 1课时

　6、学习服装的色彩搭配 1课时

　7、中国画的笔墨情趣 1课时

　8、写意花卉 1课时

　9、几何形体的联想 1课时

　10、策划一次出游活动 1课时

　11、旅行团的旗帜和标志 1课时

　12、文化衫的设计制作 1课时

　13、用相机记录我的旅行 1课时

　14、如何欣赏雕塑作品(选修)

　15、综合练习 1课时

　16、潍坊风筝艺术 1课时

　17、纸鸢满天飞 1课时

　18、一枝一叶总关情 1课时

七年级美术教学下册三

　作为一名美术老师，有责任培养同学们去观察，认识和发掘我们生活中的美，并且把这种认识上升为一种自觉的美育过程和途径,让同学们在美术的学科中得到美的熏陶。让他们知道学好美术不只是学习画册，中的美，更重要的是让他们去发掘平凡生活中的美，现实生活中的美，这才是最主要的目的。法国雕塑家罗丹说：“在我们的生活中不是缺少美，而是缺少一双发现美的眼睛。”让他们在学习美术的过程中去热爱生活热爱大自然，去包容生活中的缺点，而改变气质，变化性情，做一个爱美能在生活中发现美并且去创造美，做一个德智体美劳全面发展的有用人才。在此我把我的美术教学罗列如下：

　 一、指导思想

　坚持“三个面向”和江总书记关于创新的讲话的指引，认真，全面贯彻落实教育工作会议和教育方针，全面推行和实施素质教育，为学生的全面发展，为国家输送合格人才打下坚实基础。同时进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，全面实施以“创新精神,创造能力的培养”为核心的素质教育，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

　 二、教学目标

　针对初一年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。

　(一)总目标

　1，培养创新能力

　在美术活动中，敢于创新，独立思考，通过各种不同的的艺术表现手法及创作方式，来表现自己的对于生活的感受，抒发自己的情感。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。逐步养成想像思维能力，创新能力，提高综合思维水平。

　2，培养实践能力

　在教学活动中，培养学生的动手能力。使学生动手自己绘画创作，操作，把自己的所思，所想表现在画面上，形成绘画作品。能初步将学到的美术知识及技能运用到社会生活实际中，使美术与生活学习紧密联系起来。使学生积极参加美术课外活动，在生活中积累，来丰富学生的知识。使学生全面发展。

　(二)各学习领域目标

　1，造型表现学习领域

　初步认识形，色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，激发丰富的想象力和创作欲望。

　2，设计应用学习领域

　了解一些简易的创作意图和手工制作方法，进行简单的设计和装饰。

　3，欣赏评述学习领域

　观赏自然和各种美术作品的形，色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特点，表达自己的感受。

　4，综合探索学习领域

　结合语文，音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。

　 三、教材分析

　湘版美术教材紧紧把握住了新课程改革的特点，力求符合课程标准的各项要求，以全新的理念、全新的结构、全新的内容和全新的呈现方式，得到了人们充分注意和重视。

　教材中，各课都有一个有趣的课题，课本中展示了许多著名的作品并对所有的的作品进行简单的分析讲解，使学生们一目了然，获得更多的知识。教材主体部分提供了学生学习过程中的相关资料，用作学生的参考。教材中，不仅要求学生欣赏，了解美术知识，而且还在多方面要求学生自己动手设计(绘画，工艺制作等领域)。使美术知识与学生的学习生活紧密结合起来。

　“活动一，二，三”的设计能过帮助学生开展课堂活动的练习，提高了学生的创新能力和动手操作的能力。

　“评价建议”一栏学生可以进行自我评价，使其正确的进行自我评价，发现自己创作过程中的不足，并及时的更正。教师也可以学生的学习实际状况进行灵活的指导。

　“资料库”中对课本知识的补充，可以使学生学到更多的知识，拖宽学生的知识面，开阔学生的视野。给学生的学习带来很大的帮助，为课堂学习引入新的教学。

　“学习大空间”是美术与生活结合起来，使学生尝试结合本课的内容进行创作，让学生们自己动手来完成一幅作品。

　 四、教学措施

　1，研究教材，在教学中要夯实基础知识，又要增强学生的创新能力，提高学生分析和解决问题的能力。

　2，努力提高教学技巧，加强学法指导。不断提高自己的教学水平。不断的丰富自己。以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

　3，开展课堂教学活动.加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。发挥自己的`创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新的教法，。不断提高自己的教学水平。同时使课堂的活动与学生的学习，生活紧密的联系起来。以贴近学生的生活，让学生更好地理解，扩展学习的兴趣和技能。

　4，在课堂中，不仅要讲解课本中的知识，而且要利用画册、多媒体向同学们展示一些名作，分别介绍和讲解一些中外古代及其近现代的优秀的大师及其代表作品，比如大师的生平简介，作品的创作背景等等，使学生对作品进行全面的了解，拓宽同学们的知识面和视野，以此来提高他们的学习兴趣。

　5，上课应尽量生动有趣，让同学们在轻松的心情和环境中认识生活中的美和优秀艺术作品中的美，带他们畅游艺术和美的世界，并且鼓励和肯定同学们的创造能力，以达到一个积极的美育效果。做一个德才兼备，德、智、体、美、劳全面发展的优秀人才。

　 五、教学进度

　周次、进度 :

　第一周 第一课《过去的日子》第一课时

　第二周 第一课《过去的日子》第二课时

　第三周 第二课《桥》第一课时

　第四周 第二课《桥》第二课时

　第五周 第三课《绿洲》第一课时

　第六周 第三课《绿洲》第二课时

　第七周 第四课《中国结》第一课时

　第八周 第四课《中国结》第二课时

　第九周 第五课《远古的呼唤》第一课时

　第十周 第五课《远古的呼唤》第二课时

　第十一周 第六课《星空》第一课时

　第十二周 第六课《星空》第一课时

　第十三周 第七课《运动》第二课时

　第十四周 第七课《运动》第一课时

　第十五周 第八课《我们的奥运》第二课时

　第十六周 第八课《我们的奥运》第一课时

　第十七—十八周 期末考试

七年级美术教学下册四

　新的学期，应对美术学科在社会发展，教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量.为更好的完成本学期的教学目标，教学任务，现制定出本学期工作如下:

一、指导思想

　进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

　 二、教学目标

　本学期我将根据以往的教学经验，针对于初中学生的心理特点和学习状况，透过美术课教学，将欣赏，绘画，工艺融合贯通在一齐，以多种搞笑的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续理解色彩和国画的传统教学.设计和手工继续深入学习.提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美潜力和动手潜力.并在教学当中注重培养学生的观察，记忆，思维，想象和动手潜力的提高.让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。

三、具体工作

　①继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。

　本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

　②课堂教学活动.加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究.在美术课堂教学中要开展把\"美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究."同时发挥自己的创造精神，结合实际状况开发教材资料，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

　针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点，针对于对知识高要求，学生对知识的探索，研究的心理，我在课堂上将讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和主角扮演，欣赏等教学活动有机的结合在一齐，以调动学生用心性有主，使学生开阔眼界，扩展学习的兴趣和技能。

四、材的特殊处理

　1，新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。

　2，一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要.为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

　3，根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的资料，从而更利于学生的实际状况，突出本校美术课的特色教学。

　4，要求学生作好材料的准备工作.要做到:课前布置，课时检查，课后整理.材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

　五、教学要注意的问题

　1，注意课堂秩序，防止意外发生.因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的.但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

　2，自调颜料比较难把握，就应注意课室卫生，用品的清洗。

　总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣，经验，知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。

美术教育功能与教学方法初探

　作为一名专为他人授业解惑的人民教师，总归要编写教案，教案是实施教学的主要依据，有着至关重要的作用。快来参考教案是怎么写的吧！下面是我精心整理的美术教案5篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

美术教案 篇1

　 课题 ：画方形物(记忆画) 两课时岭南版美术教案

　 教材分析

　运用线条表现物体形状，岭南版美术教案是美术造型的基本训练。学会用几何形去观察和概括物体形象，是培养学生观察力和表达力的一个重要训练。教材要求的是在学生掌握画线之后，岭南版美术教案进一步学习用方形来表现自己所观察、认识、记忆的客观事物。要学生运用直线表现各种方形物体。 方形物，在家庭里，在学生的学习用品中随处可见。学生对这些是印象鲜明的。方形物，有正方的和长方的；平面的和立体的。如课本里示例的挂包、书包、热水器、洗衣机、燃气炉、电话机之外，还有学生作品中所画的镜框、电视机、储物柜、书架、电冰箱、碗柜等。此外，学生的课桌、课本、黑板、铅笔盒等都是方形物。启发学生把记忆中的方形物画出来，变化是无穷无尽的。 一年级学生的线描能力还比较低，要画出四边直线，构成四个“直角”的方形，有一定难度。岭南版美术教案一年级教师宜多作画法示范，使学生能逐步掌握直线画法。

　 教学目的

　认识方形物的共同特点，学生用方形概括的方法观察记忆物象，培养学生形象思维和凭记忆作画的能力。

　 作业要求

　要求徒手画线，能画出方形物的大体和基本特征。

　 课前准备

　一、教师准备几种不同的方形实物如书本、方形盒子等，再各正方形和长方形的白纸各一张。

　二、把准备好的实物画成线描示范图。

　 教学过程

　 第 一 节

　一、用谈话方式向学生介绍，生活中很多物象都有一个基本相似的形，如书、橱、电视机、邮票、信封等，这些都叫方形物。

　二、说明方形物的特点。把正方形和长方形的白纸贴在黑板上，引导学生比较，认识其特点。

　三、启发学生谈谈哪些是方形物，让学生从谈话中加深记忆。再启发学生讲讲方形物内还有些什么(教师指明：记牢方形物的外形后，还要仔细观看方形物内部有什么，在 什么位置，就会画得像了)；

　四、布置作业，让学生把自己熟悉或喜欢的方形物都画出来，看谁画得多。

　五、学生作画，教师辅导检查(注意辅导学生画出方形物的特点)。

　六、下课前把能在课堂上缴交的作业择优评讲，布置学生在课外多观察方形物，并注意它们放置在什么地方。

　 第 二 节

　一、复习：指名学生在黑板上面两三个方形物。大家评议：有没有画出方形物的内部细节。

　二、继续前课作记忆画练习，启发谈话：

　1． 黑板上的方形物是放在什么地方?让学生讲讲自己最熟悉的地方有哪些方形物、怎样放置、大小有什么不同、颜色有什么区别？

　三、布置作业：你最熟悉的地方里有什么方形物，摆在什么位置上?请回忆一下，然后画一幅记忆画。岭南版美术教案

　四、学生作画，教师辅导。

　五、讲评：观察记忆方法的复习；表扬能掌握表现方法的学生。

　一、严格要求学生不用尺子画直线，要重视对基础训练的正确引导。

　二、画方形物，主要是从一个最有特点的物面用方形来概括，不必向学生讲立方体(六面体)的构成特点。讲课及对学生的作业要求，要量力、扼要，不能复杂，但要尽可能启发学生注意表现细部。

　三：记忆画，可让学生凭回想作画，也可给予实物进行观察，然后收起实物，要求凭印象作画，亦可根据实际，灵活掌握。

　四、 简介画花知识：花有花瓣、花芯、花枝、 花叶(可结合范画)。画花应疏密有致、高低错落；前后掩映、生动活泼；画时要注意花、枝、叶的关系，用朵朵鲜花组成花的世界。

　指导阅读课本：谈花的美；认识花的形和色；提示作业的两点要求——画面饱满；色彩鲜艳。最后指导欣赏学生作品(让学生发表意见)。

　五、教师对想象画和记忆画的不同作简要说明，鼓励学生发挥想象力，画出好作业。

　六、学生作想象画。

　一、本课作业用的色彩笔可让学生自己选定。、一般以蜡笔、油画棒为主，可结合用点水彩颜色。

　二、可在教室外摆上盛开的盆花，供学生观赏。

美术教案 篇2

　 一、学习目标： 了解并掌握现代欧美文学 和美术方面的主要成就，包括美国作家德莱塞的长篇《美国的悲剧》、法国作家罗曼罗兰的长篇《约翰克里斯朵夫》、法国剧作家贝克特的剧本《等待戈多》 、现代派艺术、毕加索及其《格尔尼卡》。

　 二．学习重点： 1. 德莱塞及其长篇《美国的.悲剧》2. 罗曼 罗兰的长篇《约翰克里斯朵夫》3. 法国剧作家贝克特的剧本《等待戈多》4.毕加索及其《 格尔尼卡》

　 三、学习难点： “荒诞”是现代艺术的重要表现形式，这种 形式在本课《等待戈 多》和达利的作品中有所反映。

　 四、学习过程：

　自主学习

　探究释疑

　结 合本课所学知识，完成下 列表格

　国别文学家或艺术家代表作或贡献

　理解巩固

　1.20世纪20年代的美国在经济一片繁荣的背后蕴藏着一场危机。美国作家德莱塞仿佛嗅到了危机的气味，出版了一本控诉美国社会制度的著作是（ ）

　A .《哈姆雷特》 B.《美国的悲剧》 C．《神曲》 D．《战争与和平》

　2.以不明主题而令人回味的文学作品是（ ）

　A.《等待戈多》 B.《钢铁是怎样炼成的》 C.《老人与海母亲》 D.《战争与和平》

　3 .以其高度的艺术性而获得诺贝尔文学奖的是（ ）

　A.《静静的顿河》 B.《美国的悲剧》 C.《母亲》 D.《阿Q正传》

　4.汤姆随母亲去参观世界名画展，刚进展厅就看到了名画《格尔尼卡》，他马上对母亲 说，这幅画的作者是世界著名画家（ ）

　A.毕加索 B.梵高 C.拉斐尔 D.米开朗基罗

　互助提高

　20世纪的世界文学一片 繁荣，硕果累累，不仅涌现出多个文学流派，而且也出现了大量优秀文学作品。除了教材中介绍的文学家和文学作品 外，你还知道哪些？

　总结归纳：（记笔记）

美术教案 篇3

　活动一 收集与交流——设计标志

　学习领域:设计、应用

　教学目标

　德育目标: 结合欣赏和设计活动,启发学生认识和体会标志的艺术美感。

　知识目标:引导学生通过欣赏、寻找和收集各种标志,认识和了解标志的特点。

　能力目标:指导学生为班级、学校或某项活动设计标志,让学生体会标志的设计过程和制作特点。

　教学内容:标志的一般常识和基本的表现方法。

　教学重点:标志的意义及表现方法

　教学方法:启发、反思、互动探究、综合

　作业要求:自主选题,完成一幅传递信息准确、简洁、独特、美观的标志设计方案

　教学难点:设计表达信息准确简洁、独特美观的标志

　教学手段:投影仪、多媒体、、范作

　课前准备:

　l 、教具:各种标志的、实物;以标志常用的正方形、圆形、椭圆形和三角形等制作的背景板;可往背景板上粘贴的标志常用组件,如人形、字母、植物、动物等;可以悬挂、张贴标志的环境。可进行色彩组合的演示工具,如电脑或绘画材料等。

　2、学具:自己寻找的各种标志的、实物;设计标志用的绘画材料,如水粉颜料、铅笔、画笔、尺规或彩色纸、胶水、剪刀、刻刀等;硬纸板及可悬挂标志的线绳、双面胶带、图钉等。

　教学过程:

　一、组织教学:按常规进行。(1分钟)

　二、启发讨论式导入新课:

　教师启发提问:同学们,随着社会科技的发展,标志的应用范围非常广泛,我们每天都能在不同的场合见到一些标志,请同学们仔细回想,你都见到过哪些标志?这些标志都有什么作用?(学生回答略。)

　教师总结:的确,标志存在于我们社会的每个角落,适用于社会生活各个方面,在现代社会中,标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号,它更具有独特的美学价值,强大的社会功能。今天我们就来学习这种视觉的语言:校园的春天(一)──设计标志(板书课题)(2分钟)

　三、讲授新课:

　(一)、欣赏教材的及学生收集的典型。

　(二)、欣赏多媒体:

　引导学生看大屏幕。(演示教学)

　同学们通过欣赏这些标志可以看出,每个标志都蕴含着大量的信息,具有一定的含义。因此可以说:标志是具有某种含义的视觉符号,犹如语言,起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象,使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性,同时也有着独特的艺术魅力。

　1、标志的起源:原始部落的图腾—Tte

　标志的来历,可以追溯到上古时代的“图腾”。那时每个氏族和部落都选用一种认为与自己有特别神秘关系的动物或自然物象作为本氏族或部落的特殊标记(图腾)。如女娲氏族以蛇为图腾,夏禹的祖先以黄熊为图腾,还有的以太阳、月亮、乌鸦为图腾。最初人们将图腾刻在居住的洞穴和劳动工具上,后来就作为战争和祭祀的标志,成为族旗、族徽。国家产生以后,又演变成国旗、国徽。

　2、标志的意义、用途。

　人们看到烟的上升,就会想到下面有火。烟就是有火的一种自然标记。在通讯不发达的时代,人们利用烟(狼烟)作为传送与火的意义有关联的(如火急、紧急、报警求救等)信息的特殊手段。这种人为的“烟”,既是信号,也是一种标志。它升得高、散得慢,形象鲜明,特征显着人们从很远的地方都能迅速看到。这种非语言传送的速度和效应,是当时的语言和文字传送所不及的。今天,虽然语言和文字传送的手段已十分发达,但像标志这种令公众一目了然,效应快捷,并且不受不同民族、国家语言文字束缚的直观传送方式,更回适应生活节奏不断加快的需要其特殊作用,仍然是任何传送方式都无法替代的。

　随着社会经济、政治、科技、文化的飞跃发展,到现在,经过精心设计从而具有高度实用性和艺术性的标志,已被广泛应用于社会一切领域,对人类社会性的发展与进步发挥着巨大作用和影响。

　3、标志的艺术特征:准确、概括、独特、美观。

　4、教师结合讲解标志的设计要素:图形、文字、图文、数字、抽象

　(1)、图形构成的标志。如元老网球俱乐部标志、奥运五环标志等等。

　(2)、文字构成的标志。如永久牌自行车标志、可口可乐标志等等。

　(3)、图文结合构成的标志。例如:运用中国古钱和"中"字构成的中国银行标志、中国铁路的"工人"标志等等。

　(4)、数字构成的标志。

　(5)、抽象标志:用抽象的几何图形构成标志,有较强的现代美和形式美。

　5、设计标志的方法、步骤:a.选题明确。b.构思新颖。c.表现生动。

　(三)、作业要求

　1、展示课前制作标志——禁止吸烟。以教师亲手制作的标志为范例向学生讲授介绍制作过程:

　(1)、确定标志的大小;(2)、画出大体轮廓和比例;(3)进行细部的加工|;(4)、填充颜色。

　2、学生作业

　自选主题,设计一个标志设计方案。如:可为学校运动会、音乐会、朗诵会、书画比赛、艺术节、知识竞赛或为本班特色的主题班会设计一个标志。(13分钟)

　四、学生设计练习,听音乐,教师巡视辅导并演示。

　辅导要点:

　1.思维方法,大胆想像创新。“我就是设计师”。

　2.及时表扬、展示好的构思,使学生之间沟通信息,互相启发。(20分钟)

　五、课堂小节及教学反馈:用投影仪展示典型学生作业并让学生自评互评,用游戏的方式分小组评比,表扬积极参与活动的学生,鼓励全体同学克服不足,努力进步,并由个别同学谈谈学习本课的体会和受到什么启发。教师归纳。布置下节课用具。(9分钟)

　六、板书设计

　三、校园的春天(一)──设计标志

　1.标志的起源、意义、用途。

　2.标志的艺术特征——准确、概括、独特、美观

　3.标志的设计要素——图形、文字、图文、抽象、数字

　4.设计标志的方法步骤:

　七、效果预测

　课堂气氛活跃,学生兴趣浓、积极性高,能自觉学习,主动探究。师生之间协同运作,形成和谐民主的氛围。学生在掌握基础知识和基本技能的同时,提高了想像能力、形象思维能力和实践能力,培养了学生的现代意识和创新精神,丰富了审美素养。

　活动二 学习与练习------设计海报

　学习领域:设计、应用

　教学目标:

　1、德育目标: 通过对海报的欣赏和学习,使学生从海报的应用与审美双重功能中,感受美术的社会价值,从而进一步提高审美创造的愿望。

　2、知识目标:引导学生通过欣赏、寻找和收集各种海报,认识和了解海报的特点。

　3、能力目标:指导学生为班级、学校或学区的会设计绘制海报,让学生体会海报的设计过程和绘制特点。

美术教案 篇4

　教学内容：教材第8-9页的我做的罐和壶。

　教学目的：

　1、认识领域：了解一些陶艺历史，我做的罐和壶使学生对陶艺产生了兴趣，学习不同造型的罐和壶的制作方法。 我做的罐和壶

　2、操作领域：学习制作的方法，能做一个简单的“罐和壶“

　3、情感领域：培养学生的动手能力，创造能力和良好的劳动习惯。 我做的罐和壶

　教学重点：了解一些陶艺知识，学习制作“罐和壶”的方法。

　教学难点：学习制作的方法，并可以加上一些装饰。

　教学过程；

　一、谈话导入：同学们你们玩过泥土吗？

　二、用布把自己的眼睛蒙起来，让学生猜一猜是什么？学生上台摸一摸陶罐，分析一下罐子是由哪几部分组成的？

　三、讨论制作方法。如果要做好一个陶罐要从哪里入手，学生讨论。出示：毕加索的《鸟形壶》，学生讨论是如何来制作的，教师总结、演示制作方法。

　四、研究“装饰”的方法。学生利用实物展示，教师总结，学生自由想像。

　五、制作“罐和壶”，可以模仿书本，也可以自己想像。

　六、学生制作。教师指导。

　七、开展活动。罐壶展示会，学生每人一张评价纸，把自己最喜欢的几件作品名称写下来，并写好在哪里，还有哪里要修改。学生自己评价和互相评价。

　八、课后延伸：学生收集自己喜欢的罐和壶的，为下一堂课作好准备。

　九：收拾活动场地，使学生形成良好的学习习惯。

美术教案 篇5

　 教学目标：

　奇妙的爬行

　 教材分析：

　本课设计的目的是引导学生观察爬行动物的特点，体会其美感，能够大胆想象、创作，并充满画面作画。通过看一看、说一说、议一议、画一画的教学环节，培养学生热爱大自然的情感，体验细微之间蕴涵的美，培养学生细致认真的作画习惯，同时培养学生对未知世界勇于探究的精神。

　 教学内容与目标：

　（1）显性内容与目标：A.观察、分析生活中爬行动物的特点并体会美感，培养学生的审美能力和想象创作能力。B.了解爬行动物特点，培养学生跨学科学习的能力。C.培养学生自主学习能力以及合作学习的能力。

　（2）隐性内容与目标：A.培养学生热爱自然的情感。B.培养学生细致认真、大胆作画的习惯。C.培养学生对未知世界勇于探究的精神。

　 教学重点与难点：

　（1）重点：通过本课的学习，使学生了解爬行动物的习性，并发挥自己的现象能力，创作出富有情趣的、奇妙的爬行画面。

　（2）难点：如何抓住爬行动物的特点大胆表现，并充满画面。

　 学习材料：

　关于奇妙的微观世界的音像、小动物(小昆虫)的标本，动画、作业纸。

　课时：1课时

　 教学过程：

　1．学生介绍课前收集的有关爬行动物的资料、。

　2．观察、回忆不同种类爬行动物的外形特点。

　欣赏爬虫及爬行动物的录像或以及教材中的内容。

　思考：

　①你认识这些爬行动物吗?

　②你能给大家介绍一下它长得什么样子吗?

　③它们给你们带来什么样的美感?

　④你能把你看到的爬行动物画下来吗?

　3．接龙游戏：各小组将你们观察到的爬行动物的外貌特点画在黑板或纸上，比一比哪个组画得又大又美。

　4．如果你是一只小爬虫，你会爬到什么地方呢?怎么样爬才能到达目的地呢?

　(1)教师出示树叶、木头、石块等模型，请学生描述或表演爬行的情景动作。

　(2)启发学生谈一谈爬行动物们还会碰到什么有趣的现象。

　5．作业要求：

　每组设计爬行动物的头饰或服装以及爬行的背景，可以用彩纸、报纸、彩笔等多种材料进行绘制、剪贴制作，比一比谁画的爬行动物又大又美，设计的旅行又奇妙又有趣，最后表演《爬虫一家的奇妙之旅》。

　6．分工合作：

　小组讨论：谁画头饰、谁画背景?每个人如何分工?

　7．小组创作，教师巡视指导。

　8．课后小结：

　(1)以小组为单位表演，给同学们介绍奇妙的爬行。

　(2)学生自评、互评。

　(3)教师小结：通过这节课的学习今后你还想了解哪方面的知识呢?

　9．课后拓展：你掌握了哪些知识?回家后观察身边的爬行动物，看一看它们是怎样生活的?如果你有兴趣还可以将它们写生下来。

九年级下册美术课件

美术教育功能与教学方法初探

论文关键词:美术教育功能;全面提升;中学生素质

　论文摘要:美术教育全面提升中学生素质的作用主要体现在认识功能、教育功能和审美功能上。美术教育的认识,教育,审美三种功能辩证统一,从各方面提高中学生认识能力、陶冶性情和培养良好品德与审美能力,从而达到全面提升中学生素质的目的。

　随着社会的进步和发展,尤其是素质教育的提出和实施,美术教育正日益受到重视,人们开始重新评估其价值以及对全面提升中学生素质的潜在作用。美术教育全面提升中学生素质的作用主要体现在它的三大功能上,即认识功能、教育功能、审美功能。早在一千多年前我国唐代的张彦远就已看到美术的这三种功能,在《历代名画记》中他指出,绘画可以?成教化、助人伦、穷神变、测幽微?鉴成贤愚怡悦性情?。

　第一,美术的认识功能主要体现在,美术往往通过典型的形象反映生活,欣赏者从不同的美术作品中认识不同时代、不同国家、不同民族的具体生动的生活情景,从而认识当时的时代。我们可以从周口店遗存的石器或阿尔塔米拉的陶窟窿壁画中认识原始社会的经济,也可以从马王堆汉墓帛画中认识我国早期封建社会的文化、信仰和统治阶级的奢侈豪华的生活,更可以从敦煌艺术室库中比较全面地认识从五代十国到宋、元各个历史时代的社会生活、风土人情以及经济、政治、军事文化、宗教、民族生活的情况。

　在教学中,学生对画作认识往往来自教学的灌输,因此往往停留在画作内容本身,画就是画,就是技术的体现。这种简单的认识使得学生不仅理解片面,而且兴趣点也很狭窄,导致对经典作品的认识从左耳进右耳出,也导致对创作的认识极其片面。因此我在教学中,讲述作品知识时,总结有两点:第一,?作品即历史?。也就是说,不论是当代还是古代的作品,必定对其历史背景研究清楚,讲的不只是一幅画,而是一段历史。第二?作品即故事?。作品中附带的历史信息,光是填鸭式的搬来,也不行,学生没有兴趣,必须把历史信息汇集成故事,娓娓道来。学生在听故事的过程中,把作品、作品的信息与兴趣结合在一起,从而达到了传输绘画的认识功能的目的。

　美术的认识功能还体现在美术这种特殊的描写方式,也即语言形态中。首先,美术作品一旦被创作出来,就具有了超越时空的可能性,不同时代的历史,不同民族的精神也就会因此而有可能被保存下来成为后人认识的对象。其次,美术作品的形式,比如:像它的风格样式、结构特征等也可以成为人们认识一个时代、一个民族、一个主体精神面貌的依据。比如说:从中国的园林造型样式与结构中,人们则可以体会到中华民族追求人与自然的和谐即?天人合一?的那种情怀或者说民族精神。所以,我们不仅能通过美术作品所描绘的对象来认识世界和历史,而且也可以从美术把握对象的视觉方式中认识一个民族的精神和一代人的生活等方面的内容。

　因此,这种民族、特色的认识,可能是个相对宽泛的概念,对整个世界认识尚未完整的学生来说,在广度和深度上都有问题。如果泛泛而讲,他们泛泛而听,效果则是似是而非,一知半解。因此,这种民族气质的差别,可以从学生感兴趣的话题开讲,比如与当下的流行的'服装风格、音乐风格、世界旅游景点,乃至热点,从这些内容展开去,那么他们就会留下更深刻的印象。比如说雅典奥运会,我们自然关注希腊的方方面面热点,从而引申到希腊的艺术造型风格,结合到具体的作品,这样一来,学生不仅有兴趣,而且还能学以致用。

　第二,美术的教育功能体现在美术家们在创作过程中,不仅反映现实,而且还会对现实生活做出评价,由此提出自己的理想和愿望,表达自己对人生与世界的体验和感受。美术的直观感人的艺术特征、富有情趣的色彩和鲜明生动的造型,这样直观形象的视觉艺术,更能引起中学生兴趣,比较适合青少年心理发展的特点,无形中起到?随风潜入夜,润物细无声?的潜移默化的教育作用。

　不同的美术作品的教育功能体现在它能使人们对自然、社会、人生、他人与自我取一种态度。这种态度首选意味着对人类社会中美好的事物与正义的事业的热爱,对进步的信仰,对真理的追求,就象我们从德拉克洛瓦的《自由神***民》,达芬奇的《最后的晚餐》所感受到。其次,这种态度包括对生命的崇敬、对苦难的同情和对罪恶的愤慨。古希腊的雕塑《维纳斯》、罗中立的《父亲》、王式廓的《血衣》及毕加索的《格尔尼卡》等,就能唤起人们的这些感情。而象李可染的山水画,齐百石的花鸟画的教育功能则体现在它们能使人们更热爱自然、生命和生活。至于那些充满幽默的,则可以使人们以一种宽厚豁达的胸怀来应对人生。

　传达美术的教育功能,这其实是教学的一个难题。因为传达美术作品的思想性是教科书的?主旋律?,学生熟视无睹,就好像德育课上强调学习雷锋精神,没有人反对,但也不是那么兴趣,老师往往走过场,学生也走过场。而学生如果对作品的思想性没有一个具体的认识,他们也很难在自己的作品中包融有深度的想法。因此,我在传达美术的教育功能时,用的方法是?具体化?生活化?,让学生可感,可知,感觉到这种思想就是发生在身边的。比如,欣赏罗中立的《父亲》,我就会问,每个人对自己的父亲是什么感觉,对父亲情感最深的是哪一点,爱或者恨都没有关系,但必须说出一个情感的焦点,根据情感的焦点,概括出自己父亲的最大特点。那么再回到作品上来,从罗中立的作品中你看出《父亲》传达的情感焦点是什么,那皱纹、那眼神、那碗传达出怎样的思想情感。因此,这种?生活化?和?具体化?的教育方法,使得学生能够集中注意力,从而在思想认识上受益匪浅。

　第三,除了认识功能和教育功能之外,美术还有一个更重要的功能?审美功能。美术的审美教育的目的与任务是培养和提高人们感受美、鉴赏美和创造美的能力,端正审美观念、审美思想和审美情趣,陶冶人们的性情,净化人们的情感,从而激发人们热爱自然、热爱生活的热情。

　众所周知,美好的事物在生活中无处不在,但并不是每个人都能欣赏和感受的。这是因为人们认识美、发现美和鉴赏美的能力不是天生的,而是要通过学习、培养、训练才能逐步得到、逐步增强。中学生阶段属于青少年过渡时期,他们有着无限的可塑性和旺盛的求知欲,通过美术课对他们进行系统的技能训练和美术知识教育,对于提高他们的审美感受能力和审美修养具有极其重要的意义。

　九年级下册美术课件篇一

　一：教学目标：

　1、激发同学热爱祖国的思想感情。

　2：围绕绘画或黑板报的主题认真地构思设计，并用学到的技法和方法烘托主题，完成活动任务。

　3：能从角度或局部形象来对主题进行表示。

　二：重点难点：

　1：尝试和探究人物的比例和神情动态的画法。

　2：学习整体设计的方法，了解均衡、变化的审美原理。

　三：教学准备：

　课件、示范用绘画工具、同学自带色彩画工具。

　四：教学步骤：

　第一课时：祖国在我心中

　教学过程：

　1：课件引入

　通过多媒体播放学校的升旗仪式和奥运会升起五星红旗的情景，将同学引入一个充溢神圣感、自豪感的氛围中。

　2：了解常识

　和同学一起交流课收集的关于国旗、国微、国歌的知识，让同学更深一层地了解五星红旗的寓意、来历，和作为一个中华人民共和国公民应具有的常识。 3：师生讨论

　一起欣赏课件上的摄影作品、范画，了解每一幅图画所传达的心情。接下来谈谈自身的创作设想，尽量要求构思与众不同，有自身独特的想法。有了好的构思后，同学应着重考虑画中的情景、国旗的位置，人物的位置、动作以和相关的环境的位置分配。

　4：绘画步骤

　构思，打轮廓，涂色

　教师重点讲解一些不同角度的画法，如正面、侧面、反面等不同的表示方法，以和敬礼一些动作的画法，画面总休色调的掌握等。

　5：欣赏评价

　绘画作业完成后，进行师生一起评。

　第二课时：黑板报板面设计

　1：看书自学

　上课时先让同学自学，了解关于黑板报的相关知识，如黑板报由哪几部组成，设计和出黑板报时应注意哪些问题等。

　2：欣赏评价

　对黑板报的要求有了一个感性的认识后，我们来对本班的黑板报和一些手抄报做一个评价，看看本班的黑板报对照书上的要求，有哪些地方做得不错，哪些地方有待改进，进一步加深对黑板报的认识。

　3：黑板报设计步骤要求

　黑板报版面设计应主题 明，版面美观、醒目，以达到吸引观众的宣传效果。 a:组织相关稿件

　每期黑板报都有一个主题，围绕主题选择稿件，5至6篇即可。

　b:绘制版面设计图

　版面主要内容设计可为：一个刊头，大、中、小文章版块6篇。

　作业比例参照本班教室内的黑板比例。

　c:版块布局画格子

　d：分工合作完成

　九年级下册美术课件篇二

　一、教材分析

　本教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生发展的需要，体现人文关怀，关注学生的健康成长。

　本教材的选择组织方面，关注学生年龄阶段的心理特征和成长的需要，描述视觉审美的丰富含意，注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学习内容的知识综合，利用不同类别、不同层面的知识综合，使学科内、学科间的综合效应得到加强，教学目标和评价标准也做了一些控制，专业要求力求降低，综合能力则相对具体。

　本册教材的课目是单元

　设课，每一课目即为一个单元。教材分为12个单元， 各单元后设置了三个栏目 “评价建议”“资料库”“学习大空间”，既保证了课堂教学主体内容的完整性，又提供了学习的完善和迁移途径，还可根据学校当地实际和学生的兴趣爱好，开发相关的课程，满足学生深入学习的愿望和要求，鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习活动。

　二、学情分析

　五年级的学生已经初步认识形、色等美术语言，由于我校以前一直没有专业美术教师，学生运用的绘画创作工具仅仅是彩色笔，绘画的方法和形式较为局限，但有了较好的学习习惯和较强的学习美术的兴趣，只要师生共同努力，让学生掌握课本上的内容，对于五年级的学生来说应该不是一个难题。

　三、教学目标

　1、培养学生的感受能力，提高艺术综合素质。引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，欣赏优秀的美术作品，用简单的美术术语表达自己的感受和理解，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

　2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美，学会适当调配颜色和较均匀地着色的方法。进一步学习运用形、色、肌理和空间等描绘。

　3、掌握一定的立体造型的简单方法，学习运用对比与和谐对称与均衡节奏与韵律等组合原理，了解简单的创意和设计方和媒材加工方法进行和自己生活切近的设计装饰与制作传递自己的思想和情感。

　4、结合实际，与其他学科相结合进行策划制作表演展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

　四、教学措施

　1、多了解学生学习情况，认真钻研教材，进一步领会新课标精神，制定切实可行的教学。

　2、深钻教材结合学生实际学习情况精心备课，做好课前的各项准备工作。 3、充分利用各种教学手段，调动学生学习兴趣和。

　4、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果

　5、教师加强自身学习和美术教学基本功的训练，不断更新教育观念，改进教学方法，努力提高美术教学水平。

　6、开展丰富多彩的美术活动，引导学生学以致用，在活动中提高创新实践能力。

　第1课 哆来咪

　第一课时

　教学程序教学活动媒体运用欣赏导入

　1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。

　2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的。3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律?

　4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。

　课件出示关于编钟的。分组制作

　1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水， 请学生敲一敲瓶子听听声音。

　2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。

　3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。

　4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化?

　6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。课件出示计时器，放背景 音乐。 装饰美化1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。

　2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。工具材料即兴表演

　小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。

　第二课时

　教学程序教学活动 媒体运用欣赏导入

　1．欣赏有渐变效果的绘画作品。

　2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律?